В 2000 г. закончил Академию Русского Балета им. А. Я. Вагановой по специальности артист балета.
С 2000 по 2006 гг работал в Театре Балета п/р Б. Я. Эйфмана. Исполнял ведущие партии в балетах: “Чайковский” (Чайковский, Двойник Чайковского), “Русский Гамлет” (Павел Первый), “Красная Жизель” (Чекист), “Мольер и Дон Жуан” (Мольер) и т.д.
С 2006 г работает как видео-дизайнер и VJ с Петербургскими музыкальными командами: Ole Lukoye, RAGGAPOP Genossenschaft, ELECTRO DUB COMPANY.
В 2007 г. поступает в Санкт-Петербургский Государственный Университет Кино и Телевидения на специальность Режиссер телевизионных программ.
С 2010 г. работает в Танцевальном Театре Саши Кукина.
Участвует в Танцевальных проектах «Времена года»(хореограф-Вера Арбузова), » Овощи и фрукты» (хореографы Артем Игнатьев, Анастасия Кадрулева).
В 2015 г работает с хореографом Владимиром Варнавой, как танцовщик, в спектакле “Пассажир” (FRiNGE FESTIVAL RECKLINGHAUSEN). Участвует в различных телевизионных проектах, конкурсах, антрепризных спектаклях. Танцует в танцевально-кукольном спектакле «Лебединое озеро» (режиссер Татьяна Вайнштейн).
В 2016 г поступает в Мастерскую Индивидуальной Режиссуры Б. Ю. Юхананова (МИР-5)
Педагогический опыт
2013 — преподает в школе танца ЦЕХ и в рамках проекта «Танцы» на ТНТ. Готовит артистов балета к международным конкурсам, как хореограф и педагог.
2017 — преподает современный танец и сценическое движение в Школе-Студии МХТ и Мастерской Индивидуальной Режиссуры Б. Юхонанова.
2018 — преподаватель современного танца в РАТИ ГИТИС.
РАБОТА ХОРЕОГРАФОМ
2015 — делает постановки для «Хореодрома» в театре Балет “Москва”, «Ночь танцев» в Москве (Центр Мейерхольда), «Ночь танцев» в Санкт-Петербурге (Площадка «Скороход»).
2016 — ставит номера для Всероссийского конкурса артистов балета и хореографов «Арабеск», для Международного конкурса артистов балета в Варне.
2016 — постановка номера «Райский» для фестиваля Context Дианы Вишневой.
2016 — Работает ассистентом хореографа в спектакле «Психоз» (режиссер А.Зельдович, Электротеатр Станиславский). Создает современные танцевальные перфомансы. Участвует в мастерской молодых хореографов «Dance-платформа» (Екатеринбургский Государственный театр оперы и балета).
2016 — работает хореографом и педагогом в проекте «Танцы» на ТНТ.
2017 — хореограф в спектакле «Андромаха» (режиссер Л. Файзулина, Электротеатр Станиславский).
2017 — вссистент хореографа в опере «Октавия» (режиссер Б. Юхананов Электротеатр Станиславский).
2017 — хореограф спектакля «Мера страха» (Балет Москва).
2017 — хореограф в спектакле “Андерсен. В поисках сказки» (режиссер С. Черникова, центр им. Вс. Мейерхольда).
2017 — хореограф и исполнитель в проекте «9 языков современного танца» (CONTEXT Diana Vishneva & ARZAMAS).
2017 — постановка одноактного балета “Memoriae”
2018 — постановка танцевального спектакля «Apples&Pies. НОСТАЛЬГИЯ» для танцевальной труппы Воронежского Камерного Театра.
2018 — постановка миниатюры “AHEYM» для Пермского Театра Оперы и Балета.
2018 — постановка спектакля «Вселенная DQ. Вырабатывая эндорфины» (OPEN LOOK XX).
2018 — хореограф телевизионного проекта «Большой Балет» (КУЛЬТУРА).
2018 — участвует в постановке спектаклей «Орфей» и «Прометей», как хореограф и танцовщик, совместно с Театром «Трикстер» для Лондонского Филармонического Оркестра п/р В. Юровского.
2018 — хореограф ледового шоу Евгения Плющенко «Лебединое озеро».
2019 — постановка танцевального спектакля «Болеро» для Колледжа музыкально-театрального искусства им. Г.П. Вишневской.
2019 — ставит балеты «AHEYM» и «ANIMA» для Воронежского театра Оперы и Балета.
2019 — постановка танцевального спектакля «SUPERminimal» для Театра-студии современной хореографии, г. Москва.
2019 — участвует как хореограф и танцовщик в Гала-спектакле «Театральные сказки Илзе Лиепа».
2019 — как независимый хореограф выпустил спектакль «ИшТаб».
2019 — хореограф-постановщик в спектакле «ГРИФОН» совместно с театром «ТРИКСТЕР» и фондом «Моя история» (Севастополь, Херсонес).
2019 — постановка двухактный балет «Золушка» для театра «Moscow State Ballet»
Щелкунчик в театре классической хореографии La Classique
Это вполне уместно – посмотреть зимнюю сказку летом.
Освежает.
Но и легкая грусть вдруг – отчего сейчас не Рождество - приходит на минуточку, и покидает как только раздаются знакомые звуки музыки Петра Ильича.
Тут же и думаешь – Ах! Без живого, пусть даже и самого среднего качества оркестра, совершенства от представления ждать не приходится.
Но! Зато можно рассмотреть каждую деталь балетного спектакля. И это ценно и удивительно.
Никогда не будут неземные балетные люди так видны через пространство оркестровой ямы.
Той самой ямы, в которой так чудесно копошатся и настраивают инструменты музыканты, из которой видна шевелюра или лысина дирижера – она же просто водораздел, рубикон и перевал для зрения, жаждущего красот, и утешение для слуха.
Итак, раскроем глаза, потому что сказка – рядом.
Маша и Принц – как всегда – прекрасны. Они – красивые, изящные, ловкие, в их батманах – доброта, в поддержках – гуманизм, а в фуэте – любовная энергия.
А вот Мыши – это, конечно, отдельная песня и, надо сказать, выдающийся танец. Глаз не оторвать от странного зрелища. Забавные.
Очень по-домашнему оттанцована сцена детского праздника. Показано, как гости, пошатываясь, уходят с вечеринки в гостеприимном доме. На что тут намекает хореограф – может, они устали танцевать, или настолько наугощались?
Хореография, кстати, Ковтуна В. (по Мариусу Петипа; в смысле, отталкиваясь одним веслом от М. Петипа, но крутясь далее совершенно своим манером, сразу же после отталкивания)
Танца Феи Драже не было. Никаких та-та-та, та-та-та, тата тата та.
Зато других фей достаточно. Но Мыши в этом спектакле круче и фей, и игрушек. Запомнились.
Прыжками и хвостами.
Итак, ребенок согласен продолжать знакомство с миром балета.
Полезно
С театром балета классической хореографии «LaClassique» я давно уже знакома))), на этот раз с огромным удовольствием посмотрела в Лебединое озеро по сценарию Владимира Бегичева и Василия Гельцера в хореографии Мариуса Петипа.
Бесспорный факт 🤗 Лебединое озеро - отличное знакомство с миром балета на все времена! Это прекрасная хореографическая история любви раскроется любому зрителю, не зависимо от возраста.
💃
Язык танца расскажет о грустной истории принцессы Одетты… На предложение стать супругой злого волшебника Ротбарта, красивая девушка ответила отказом. В гневе Ротбарт накладывает на нее заклятие. И теперь Одетта днем превращается в лебедя, и только ночью сможет принимать человеческое обличие. Разрушить злые чары способна лишь искренняя любовь юноши - принц Зигфрид узнает страшную тайну Одетты и он даст клятву любить ее вечно. Злой колдун направит против Одетты и Зигфрида все природные стихии. Но двум влюбленным гром и молнии не страшны, буря их не напугает. Принц победит... и злые чары больше не будут властны над Одеттой и другими девушками.
👇
Произведение учит тому, что любовь и верность могут победить все, даже самое большое зло и обман!
Повествование лёгкое и нежное и в то же время одновременное погружение в бурю страстей: упадок и депрессия, надежда, вера и конечно же, любовь!
Вы сможете ощутить всю гамму эмоций
🎭
Отличительная черта театра «La Classique» – это прекрасные костюмы и декорации. Красивые и классически изображенные, вы попадаете в замок, лес или озеро с помощью простых дополнений или изменений в освещении. Костюмы четко различают хорошее и плохое, это помогает вспомнить и узнать, кто присутствует на сцене. В этом немалая заслуга художественного руководителя - Элика Меликова (художника и дизайнера по образованию). Он один из первых в стране основал театральную мастерскую, создавал декорации, костюмы и обувь для известных театров.
💌
Бесспорно, все артисты балета вызывали только чувство восхищения – какая же отточенная аккуратность в исполнении. В этом балете необходима идеальная синхронность, особенно в белом акте и артисты успешно справляются с задачей.
Отдельно хотелось бы сказать пару слов о Диане Еремеевой - ее танец, отрада для глаз! Возникает ощущение, что она не просто танцует под музыку, а живет с ней. Браво!
🔸️
Труппа театра часто гастролирует, и у жителей Светлогорска есть прекрасная возможность увидеть Лебединое Озеро 11 июНя 2019 в сопровождении Калининградского симфонического оркестра. Не пропустите!
А вот в Москву Лебединое озеро вернётся только в августе:(
Театр классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва
«Московский классический балет» - под таким названием знают во всём мире коллектив, который ныне носит название Государственный Академический Театр Классического Балета. Труппа балета была сформирована в 1966 году под названием Хореографический концертный ансамбль СССР «Молодой балет», при содействии Министерства культуры СССР, и возглавил её прославленный Игорь Моисеев. Репертуар включал тогда фрагменты из классических балетов и хореографические миниатюры в постановке Голейзовского, Мессерера и самого Моисеева. В 1977 году Игорь Моисеев передал художественное руководство Владимиру Василёву, ученику Асафа Мессерера, а главным балетмейстером стала Наталия Касаткина, ученица Марины Семёновой. Приход новых руководителей принципиально изменил творческое направление труппы, которая из концертного коллектива превратилась в балетный театр.
Театр Классического Балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василёва в 2011 году отметил своё 45-летие. В 2012 году исполнилось 35 лет художественного руководства театром Наталией Касаткиной и Владимиром Василёвым - постановщиков современных спектаклей и реставраторов классики - создателей единственного в Москве авторского театра балета.
Народные артисты России, лауреаты Государственной премии - Наталия Касаткина и Владимир Василёв создали 3 балета и 1 оперу в Большом театре, 2 балета и 2 оперы в Мариинском и 23 балета в своем Государственном академическом театре, не считая постановок на других российских и зарубежных сценах. Балет «Сотворение мира», созданный в Мариинском театре для М. Барышникова, был поставлен более чем в 60 театрах мира. Две последние премьеры прошли в США. Авторский балет хореографов-постановщиков Наталии Касаткиной и Владимира Василёва внёс значительный вклад в развитие такого направления как «Classic to day» - классика в современном прочтении - в мировом балетном искусстве. Сегодня многие театры с большим успехом ставят спектакли с их хореографией, режиссурой и либретто.
«Все жанры, кроме скучного!» - вот девиз Театра Классического Балета, поэтому особенностью постановки каждого произведения в театре является стремление сделать любую историю понятной и интересной людям всех возрастов, национальностей и конфессий, людям современным.
В репертуаре труппы - все балеты П. И. Чайковского, «Золушка» и «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, «Дон Кихот» Л. Минкуса, «Жизель» А. Адана, «Весна священная», «Поцелуй Феи» и «Жар-Птица» И. Стравинского, «Чудесный мандарин» Б. Бартока, «Спартак» А. Хачатуряна, «Сотворение мира» и «Пушкин» А. Петрова и др., - всего около 30 балетов, - классических и современных, различных стилей и направлений. В числе перспективных проектов Театра - балет Ольги Петровой «Лисистрата» по одноимённой комедии Аристофана, «Корсар» А. Адана и «Легенда о лебедином озере и гадком утенке» на музыку Э. Грига. Премьера 2008 года - балет «Маугли» на музыку Алекса Прайера, 14-летнего композитора из Лондона, рассчитан на семейный просмотр.
С творчеством театра, оригинальности репертуара которого позавидует любая балетная труппа, познакомились зрители более 200 городов России и Ближнего зарубежья, его гастроли прошли более чем в 30 странах мира на 5 континентах. Круглый год странствуют по планете 75 артистов балета, 30 тонн декораций и 4000 костюмов, изготовленных для репертуарных спектаклей.
«Фабрикой балетных звёзд» часто называют Театр Классического балета. Именно здесь проходило открытие и становление артистов, получивших мировое признание. Среди них - Ирек Мухамедов (ныне солист театра «Ковент-Гарден»), Галина Степаненко (прима Большого театра), Владимир Малахов (художественный директор и ведущий танцовщик балетной труппы Немецкой Государственной Оперы в Берлине, ведущий танцовщик Американского Балетного Театра, ведущий приглашённый исполнитель в Венской Государственной Опере), Ильгиз Галимуллин (ведущий солист и педагог нашего театра и «Национального театра Токио», Япония). Касаткина и Василёв обладают особым видением самобытного таланта артистов, и под их руководством театр воспитал новую плеяду звезд классического балета мирового уровня. Среди солистов, которых вырастил театр - 2 обладателя Гран-При и 19 золотых медалистов международных конкурсов, 5 лауреатов и 2 обладателя Гран-При Парижской Академии Танца, а также обладатели многих других званий и наград престижных балетных состязаний.
Сегодня достойно театр представляют - Екатерина Березина, Ильгиз Галимуллин, Марина Ржанникова, Николай Чевычелов, Наталья Огнева, Артем Хорошилов, Алексей Орлов, Алёна Подавалова, Диана Косырева - Народные и Заслуженные артисты России и лауреаты Международных конкурсов.
Театр Касаткиной и Василёва можно назвать Театр-Парадокс. Он выживает в невозможных условиях: 45 лет без собственной сцены - и мировое признание! Нечеловеческие условия работы - и… лауреаты высших балетных наград. Постоянно поддерживается уровень, который позволяет соперничать с коллегами лучших мировых балетных компаний. Из воображаемых стен театра вышли звезды мирового класса. Негде репетировать с декорациями и светом, а в репертуаре театра около 30 «живых» балетов. И постоянно рождаются новые спектакли.
Наталия Касаткина и Владимир Василёв возглавляют один из самых известных балетных коллективов мира и продолжают создавать новые спектакли и открывать миру новые имена.
«Щелкунчик» — это балет в двух действиях в постановке Театра Балета Классической Хореографии «La Classique» Moscow Ballet под руководством Элика Меликова.
Музыка П.И.Чайковского
Хореография М.Петипа
Редакция В.Ковтун
Искусство артистов театра, организованного Эликом Меликовым в 1990 году при Союзе театральных деятелей СССР(в прошлом году Театр отметил своё 25-и летие), хорошо известно любителям балета по всему миру. Это единственный московский театр, который занимается балетной классикой. Труппа театра постоянно гастролирует, ведь основная цель коллектива - популяризация Русского классического балета за пределами России.
В июне 2015 года артисты балета Театра Классической хореографии «La Classique» впервые посетили с гастролями город Калининград, где с огромным успехом дали четыре потрясающих представления для самой взыскательной публики нашего города.
Отличительная черта театра «La Classique» — это непревзойденные костюмы и декорации, которые делаются в единственном экземпляре, они совершенно уникальны. Элик Меликов — дипломированный художник, один из первых в стране основавший театральную мастерскую. Он создавал декорации, костюмы и обувь для самых известных театров — Большого, Московского театра балета под руководством Виктора Смирнова-Голованова, Королевского балета Дании, Театра балета Бостона.
Помимо Италии (Рим,Милан,Флоренция) и Великобритании, гастрольный маршрут театра в этот раз пройдет через Польшу,Германию, Францию, Австралию(Сидней), Новую Зеландию. Репертуар труппы включает мировые классические балеты - прежде всего бессмертные произведения Чайковского.
У жителей Калининграда и гостей города появилась прекрасная возможность лицезреть потрясающие и не имеющие аналогов по своему размаху гениальные балеты П.И.Чайковского «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» на самой современной и одной из лучших площадок России «Янтарь-Холл» в сопровождении Калининградского Симфонического Оркестра под руководством заслуженного деятеля искусств России Аркадия Фельдмана. Дирижёр Московского Академического Театра Станиславского и Немировича-Данченко Ярослав Ткаленко (Москва).
Настоящий праздник балета под абсолютно живой аккомпанемент, более 100 артистов балета и музыкантов, будут задействованы в этих уникальных постановках.
Анастасия Чумакова Прима-балерина Литовского национального театра оперы и балета,лучшая балерина 2009 года,лауреат международных конкурсов.
Премьер солист Академического театра Станиславского и Немировича-Данченко, обладатель золотой медали на международном конкурсе в Гонконге 2015 Сергей Купцов.
Подробная информация по тел.: 300-111
Описание
В сезоне 2018 года, на сцене Государственного Московского мюзик-холла пройдут показы знаменитого балета в 2-х действиях, 4-х картинах ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО, на музыку П.И.Чайковского в постановке Московского Театра Балета Классической Хореографии «La Classique».
По многочисленным просьбам зрителей «Лебединое озеро» в максимальном составе (32 лебедя) в сопровождении симфонического оркестра «Театра Балета классической хореографии». Дирижирует: главный дирижёр Центра Оперного пения Галины Вишневской — Ярослав Ткаленко (г. Москва).
«Лебединое озеро» — это балет в двух актах (4 картины) в постановке Театра Балета Классической Хореографии «La Classique» Moscow Ballet под руководством Элика Меликова.
Музыка П.И. Чайковского
Хореография М.Петипа
Ведущие партии исполняют:
Прима-балерина Литовского национального театра оперы и балета,лучшая балерина 2009 года, лауреат международных конкурсов Анастасия Чумакова.
Премьер, лауреат и дипломант международных конкурсов, обладатель золотой медали на международном конкурсе в Гонконге 2015 Сергей Купцов. А также лауреат международных конкурсов Александр Тарасов
Искусство артистов театра, организованного Эликом Меликовым в 1990 году при Союзе театральных деятелей СССР (в прошлом году Театр отметил своё 25-и летие), хорошо известно любителям балета по всему миру. Это единственный московский театр, который занимается балетной классикой. Труппа театра постоянно гастролирует, ведь основная цель коллектива - популяризация Русского классического балета за пределами России.
Артисты балета Театра Классической хореографии «La Classique» регулярно дают представления в городе Калининград с огромных успехом. Было показано уже семь потрясающих представлений для самой взыскательной публики нашего города.
Отличительная черта театра «La Classique» — это непревзойденные костюмы и декорации, которые делаются в единственном экземпляре, они совершенно уникальны. Элик Меликов — дипломированный художник, один из первых в стране основавший театральную мастерскую. Он создавал декорации, костюмы и обувь для самых известных театров — Большого, Московского театра балета под руководством Виктора Смирнова-Голованова, Королевского балета Дании, Театра балета Бостона.
Помимо Италии (Рим,Милан,Флоренция) и Великобритании, гастрольный маршрут театра в этот раз пройдет через Польшу,Германию, Францию, Австралию(Сидней), Новую Зеландию. Репертуар труппы включает мировые классические балеты - прежде всего бессмертные произведения Чайковского.
Настоящий праздник балета под абсолютно живой аккомпанемент, около 100 артистов балета и музыкантов будут задействованы в этой уникальной постановке.
ВНИМАНИЕ!!!
В программе мероприятия возможны изменения.
Если вы заметили неточность или ошибку – просим сообщить нам на электронный адрес
