Тенденции развития литературы 20 века. Основные тенденции развития мировой литературы ии половины хих столетие. польская литература

Мировой литературный процесс ушедшего столетия – явление чрезвычайно сложное и многоплановое, не поддающееся целостному, всестороннему анализу. В современном литературоведении существует несколько трактовок литературного процесса 20 века. Разногласия учёных касаются даже вопроса о том, когда начался 20 век в литературе . По мнению одних историков литературы, художественные тенденции, определившие путь дальнейшего развития мировой литературы, сложились уже на рубеже 1860 – 1870-х гг., когда в Европе заявили о себе поэт-новатор Шарль Бодлер, создатель новой драмы Генрик Ибсен, а также французские поэты-символисты Поль Верлен, Артюр Рембо, Стефан Малларме. По мнению других литературоведов, точкой отсчёта в истории литературы 20 века следует считать начало 1910-х гг ., т.к. это было время смелых экспериментов во всех областях искусства: в живописи (Пабло Пикассо), в музыке (Морис Равель), в театре (Макс Рейнгардт), в кино (Дэвид Гриффит), в литературе (Марсель Пруст, Франц Кафка, Андре Жид, Гийом Аполлинер и др.). Кроме того, 1910-е гг. печально знамениты в истории тем, что в это время в Европе шла Первая мировая война, значительно изменившая многие устоявшиеся представления человечества.

Формирование нового мироощущения объяснялось следующими факторами. До начала 20 века считалось, что человечество идёт по пути прогресса и что духовному потенциалу личности ещё предстоит раскрыться. Однако исторические катаклизмы привели к разрушению всяких иллюзий. «Переоценке ценностей» (выражение Фридриха Ницше) в глобальном масштабе способствовали и научные открытия (исследование клеточного ядра, теория относительности Эйнштейна, психоанализ Фрейда, геометрия Лобачевского и т. д.), расширившие горизонты познания.

Приметой времени стал сопутствующий научным открытиям технический прогресс : никогда прежде техника не развивалась так стремительно. В 1895 году был изобретён беспроволочный телеграф, в 1896 – кино, в первое десятилетие 20 века появились метро, радио, телефон. Если в начале 20 столетия автомобиль и радио были чудом, то уже через полвека никого не удивляли полёты в космос, ядерное оружие, телевидение и генная инженерия. Всё это явилось мощным стимулом для развития такого направления, как научная фантастика . Именно в первые десятилетия 20 века появляются классики научной фантастики: Герберт Уэллс, Айзек Азимов, Рэй Брэдбери, Жюль Верн, Александр Беляев.

К научной фантастике примыкает появившийся в 20 веке жанр антиутопии, явившийся следствием политических потрясений. Примечательно, что первопроходцем жанра стал русский писатель Евгений Замятин, написавший в 1920 году роман "Мы" на стыке фантастики и антиутопии, хотя сам термин "антиутопия" был введён английским философом Джоном Миллем в 1868 году. В 1930-1950-е годы жанр антиутопии становится популярным и в Европе: Олдос Хаксли, Джордж Оруэлл, Рэй Брэдбери.

Одна из характерных черт литературного процесса 20 века – его крайняя раздробленность . Именно в 20 веке стали разделять литературу на элитарную и массовую, мужскую и женскую, реалистическую и модернистскую . Последняя, в свою очередь, поражала пестротой методов и направлений: футуризм, импрессионизм, экспрессионизм, дадаизм, абсурдизм, концептуализм – таков далеко не полный перечень модернистских и постмодернистских направлений и методов. Модернисты решительно отказались от традиционных форм искусства и от оптимистического отношения к миру. Реализм 20 века – явление тоже неоднородное. Уже в начале столетия выделяли такие разновидности реализма , как натурализм, неоромантизм, социалистический реализм, мифологический реализм.

20 век не создал какого-либо главенствующего направления в литературе, но внёс в неё необратимые изменения. Это выразилось в географии литературного процесса, а также в понимании того, что есть литературный герой и художественная правда. В 20 веке произошло резкое расширение пространственных границ литературы: писатели с мировыми именами стали появляться в так называемых «третьих странах» – Колумбии, Бразилии, Исландии, чего не было прежде. Изменилось представление о том, что такое литературный герой и что такое художественная правда, расширилось понятие реальной действительности. Мир, изображаемый в литературе, потерял какие-либо законченные формы: он стал раздробленным, невыстроенным, разнородным, в таком мире невозможно надеяться на постижение истины, на гармоничное бытие. Поэтому вместо поиска истины литература обрела иную задачу – найти множество возможных интерпретаций общественных и духовных явлений .

238.15kb.

  • Задачи урока: Обучающая: в ходе урока: а охарактеризовать международное и внутреннее , 132.77kb.
  • , 93.36kb.
  • Россия на рубеже XIX – XX веков Основные цели урока , 67.69kb.
  • Лекция №1 Основные тенденции развития автоматизированного электропривода , 205.82kb.
  • Общие вопросы экономики сга рыночная экономика, принципы ее функционирования и основные , 32.65kb.
  • Основные тенденции развития литератур на рубеже 19-20 веков.

    Рубеж веков – это 1890-ые – 1918.

    Именно в этот период большинство из литератур зап и юж славян в основном преодолевают отставание от западноевр литер-р, наверстывают упущенное. Лишь польская лит-ра, прошедшая еще до утраты Польшей независимости (18 век разделы Польши – 1772, 1793, 1795) основные эволюционные стадии, по-прежнему развивалась синхронно с зап-евр литературами.

    Во второй половине 19 в. завершается (хоть и в разное время) национальное возрождение литератур, и в новый век они входят со своей поэзией, прозой, драматургией, развитой системой жанров и институтами литературной жизни (журналы издательства и тд).

    Несмотря на периодическое ослабление иноземного гнета, проблема национального суверенитета и на рубеже веков остается актуальной. Так, пол лит развивается на землях, входящих в состав Австро-Венгрии, Германии и России. Чехия, Словакия, Словения, Сербская Воеводина, Хорватия –все еще в составе Австро-Венгрии. (1877-1878 Русско-Трецкие войны и поражение Османской Империи, Сан-Стефанский мирный договор => окончательное освобождение Сербии и Болгарии, 1882 Сербское княжество => в Сербское королевство.

    Начало 20 века богато драматическими и судьбоносными для славян событиями. К ним можно отнести ПРР 1905-1907 гг в России, которая способствовала усилению борьбы за нац и соц права во многих славян странах, а также росту популярности социалистических идей.

    Большие последствия имели и Балканские войны 1912-13 гг (в 1912 году между Балканским союзом (Болгария, Сербия, Черногория, Греция) и Турцией), а в 1913 году между союзниками – Болгария против Греции и Сербии. Болгария потерпела поражение и потеряла часть своих территорий. Македония была разделена между Болгарией Сербией и Грецией).

    На рубеже веков все земли зап и юж славян затрагивают процессы интенсивного развития капиталистич отношений, городов, промышленности. Появляется буржуазия, разорются мелкие собственники – крестьяне, ремесленники. Сословные, классовые противоречия обостряются.

    Примечательная особенность нового периода - невиданная прежде дифференцированность литературного процесса, в котором разные течения начали сочетаться друг с другом очень активно. Внутрилитературные причины этого: стремление творческой мысли охватить новые горизонты и глубины мира. Внелитературные: стремление литератур отреагировать на сложность мира и нового общества какими-то новыми средствами, а также с испоьзованием зарубежного опыта. Появляется огромное колич-во переводов и очень сильно возрастает интерес к зап-евр литературе, а также к рус литре (Толстой, Тургенев, Достоевский плюс романтики Пушкин, Лермонтов, плюс Гоголь).

    Сложность и запутанность общественных отношений, сквозь которые проступал раскол национальных социумов на богатых и бедных, растущая власть денег, власть капитала вызывают чувство разочарованности в настоящем, ностальгию по прошлому. Одни готовы действовать во имя серьезных перемен, другие переживают чуства безысходности, растерянности и отчаяния. Творческой реакцией на противоречия эпохи были с одной стороны критика и углубленный анализ бытия, стремление пробиться к суровой правде жизни, с другой- стремление уйти в себя, в изолированный внутренний мир или далекие от повседневности сферы, погрузиться в поиски чистой красоты, высших смыслов и тайн бытия. И если в первом случае возникали условия для развития реализма, то во втором – для декаданса, символизма, чистого искусства. Модернизм короче.

    Усиление критико-аналитического начала способствует освобождению реализма от романтических примесей, более глубокому проникновению в суть явлений и психологию личности. «Фольклоризированный» реализм, прораставший из сентиментально-романтической прозы периода нац возрождения, уступает место «суровому», «жестокому реализму» (так говорят например о творчестве чеш Бенешовой, словац Тимравы). Тяга к неприкрашенной правде жизни стимулирует сближение ряда авторов с натурализмом. Натурализм не сложился в большинстве слав литератур в особое направление, проникая в виде тенденций в творчество отдельных писателей (чех Карел Чапек-Ход «Кашпар Лен – мститель», Мрштик, пол Владислав Реймонт «Мужики», серб Станкович и др – это если спросят). Однако например в Польше и Чехии есть тенденция выделять натурализм в особое течение.

    Все более глубокое и масштабное освоение действительности способствует развитию эпических жанров, прежде всего романа, нередко выраставшего из рассказа или цикла рассказов. Возникают историч и семейные хроники, эпопеи, дилогии и трилогии.

    Меняется и сам рассказ, где объектом изображения стновятся будни жизни, большое внимание уделяется бытовым подробностям, происходит снижение лексики и стиля (словац Янко Есенский, Йозеф Грегор-Тайовский). Наряду с рассказами, романами, повестями на соц-быт темы о жизни давно сформировавшихся сословий, о судьбах патриархальных родов и «дворян гнезд» в условиях формирования капиталистич отношений появляются произведения, где авторы обращаются к фабрично-заводской среде, к образам пролетариев или опустившихся на дно жизни людей. Одной из главных становится тема драматич конфликтов личности с обществом, созвучная другим зап-евр литературам.

    По-прежнему остается актуальной и ист тематика. К героическим и трагическим страницам нац и мировой истории с целью оттенить настоящее или восстановить с помощью историч документов и фактов правду обращаются поэты, писатели и драматурги (пол Болеслав Прус «Фараон», Стефан Жеромский, чеш Ирасек – целый ряд романов из истории Чехии, болг Иван Вазов «Под игом» и др).

    Деидеализация бытия, стремление выставить в комичном свете его реалии => развитие сатиры (чеш Махар, Ярослав Гашек, пол Запольская, словац Янко Есенский «Демократы»). Объекты сатиры – система гос власти, деспотизм правящей верхушки, полицейско-бюрократич произвол, ерноподданические чувства покорных сограждан, новый тип хитрого и изворотивого хищника-дельца.

    Как уже было сказано, наряду с литературой реалистического характера, устремленной к соц-быт пластам жизни, возникали течения и тенденции декаданса, символизма, импрес-ма, неоромантизма.

    Опираясь на философию Шопенгауэра, Бергсона, Ницше, развивавших представление о специфике худ познания, о роли в нем интуиции, иррац начал, а также утверждавших ценность инивидуума, эти течения расковывали фантазию и мысль художника. Воспаряя над бытом, они призывали думать о вечном, заглядывать «по ту сторону» бытия и тд. Обтекая пласты будничной жизни, они устремлялись к филос проблемам и сферам, создавая в совокупности с реализмом немыслимую прежде амплитуду колебаний тем, мотивов, образов.

    Если проза рубежа веков тяготела в основном к реализму и натурализму, то поэзия – к декадансу и символизму (особенно ярко – пол Станислав Пшибышевский). Также появились идеи элитарности творчества, культа красоты, хотя они не получили большой поддержки (заложил их Пшибышевский в своем творчестве). Можно сказать, что в слав лит-рах формировался в целом «мягкий» вариант символизма, где имел место не только отстраненно-филос, но и социальный угол зрения на человека (чеш А. Сова, словац Иван Краско, болг Пейо Яворов, Петко Славейков). Развитию символизма сопутствует освоение техники импрессионизма с его вниманием к оттенкам и нюансам в состоянии природы и чел души, расцвет любовной и пейзажной лирики (чеш А. Сова, словац И. Краско, пол Казимеж Тетмайер, болг Пейо Яворов и др).

    Рубеж веков характеризуется и заметным присутствием в литературах региона романтизма, сознательным обращением к романтич традициям, особенно выразительно в творчестве пол поэтов и драматургов - Казимежа Тетмайера, Б. Лесьмяна, С. Выспяньского.

    В начале 20 века как реакция на символистско-декадентское искусство возникает неоклассицизм, стремившийся к ясности языка, объективности образов, к использованию тем и персонажей античной мифологии (пол Л. Стафф, чеш Теер, укр неокласскики).

    Многие течения и направления рубежа веков в слав лит-рах вошли в историю как «модерн(а)». Этот термин употреблялся или самими писателями, или в последующие годы критиками. Польский модерн - термин условный вообще, он относится к писателям «Молодой Польши». Славян модерна – оч пестрая картина, но есть и общие тенденции- поиски новых филос-эстетических ориентиров, переосмысление функций литературы, ее взаимоотношениями с обществом. Принцип индивидуализма, стремление писателя всегда быть самим собой, право на выражение собственного «я», право на духовную свободу. Индивидуализм помогал славян литературам совершить рывок вперед: от национального самоутверждения к самоутверждению личности.

    Помимо писателей-реалистов, сохранявших чистоту стиля (чеш Алоиз Ирасек, пол Генрих Сенкевич), появляется целая плеяда художников, в поэтику которых вмешивается импрессионизм, символизм, натурализм (чеш Мрштик, Карел Чапек-Ход, пол Болеслав Прус, Стефан Жеромский, серб Кочич и Станкович). С другой стороны, реалистич тенденции просматриваются в творчестве символистов и декадентов (А.Сова, К. Главачек – чеш).

    Происходит не только развитие, но и взаимодействие поэзии и прозы, лирики и эпики. Яркие тому примеры – субъектвизация и лиризация эпических жанров: введение внутрен монолога, совмещение позиций рассказчика и героя, отражение реальности сквозь призму субъективного восприятия. (Здесь можно рассказать о Коцюбинском, у него лиризация прозы в чистом виде, но подробнее я ниже напишу). Используется более свободная композиция, нередко произведение строится по принципу тока сознания, монтирования картин и фрагментов. (эти тенденции просматриваются у: чеш Шрамек, пол С. Жеромский, словац Тимрава, Есенский, словенец Иван Цанкар, серб Ранкович). Возникают произведения переходные между поэзией и прозой – стихотворения в прозе, стихи свободных размеров, происходит синтез жанров, часто тяжело дать жанровую классификацию произведениям.

    Итог: рубеж веков в лит-рах зап и юж славян – это не только время формирования новых течений и тенденций, которые обогатили облик славянских литератур, но и период формирования новых качеств и возможностей старых течений. Литература рубежа веков, устремляясь вперед, не стремится сжечь все мосты и вызвать волну нигилизма по отношению к пердшественникам, как это попытаются сделать авангардные течения потом. Активно приобщаясь к мировым культурным традициям, они сохраняют и свои национальные традиции (остаются верными гражданской тематике; несмотря на распространение верлибра, сонета, стихов в прозе – сохраняются песни, баллады, молитвы. И т.д.). Новые течения и направления сыграли огр роль в совершенствовании эстетич функций славян литератур, в расширении их горизонтов и поисках новых глубин.

    ^ СЛОВАЦКАЯ ЛИТЕРАТУРА

    Начало 20 в - 2ая волна реализма.

    Йозеф-Грегор Тайовский , Тимрава, Янко Есенкский.

    Тайовский. В период рубежа веков он пишет прозу автобиографического хар-ра. (р-з «Моя мать»), рассказы. Прозаические сборники «Рассказы» 1900, «Печальные ноты» 1907. А вообще он больше будет писать в межвоенный период, там у него произведения с общественно-значимой проблематикой.

    ^ Янко Есенский . Лирика, басни, поэмы, новеллы, сатирич роман «Демократы» Тематика: любовь, нравы общества, антивоенная, разоблачение порядков гос-ва, чеш-словац отношения. Реализм с чертами неоромантизма, импрессионизма, символизма.

    ^ Словацкая модерна. Ее специфика: корни в нац литературе, национ традиции (традиции романтизма, фольклор), использование достижений франц лит-ры (Бодлер, Маларме), чешской модерны, румынского поэта Эминеску. Спец-ка в объеме – он небольшой, написано мало.

    Иван Галл поэзия. Уходит в мечты, во сне может открыться истина. Музыкальность стиха. ^ Владимир Рой «Росой и терниями», «Когда исчезают туманы»

    Самый яркий – Иван Краско . 1909 сб «Ночь и одиночество» (грусть, одиночество, скорбные раздумья о своей судьбе, ощущение своей убогости и незначительности. Пейзажная живопись: немой месяц, тополя, серое небо, черная ночь, холодный дождь – цветовая гамма серая, черная, бледная в общем).

    1912 сб «Стихи»+ было прозаическое тв-во. Проза Краско – «Милостыня», «Свадьба». Ощущается сближение с импрес-тами. Психологические этюды («Свадьба»). Предпочитает увядающую, грустную природу. Импрессионизм: впечатления, мазки.

    В прозе модерна отход от резко выраженной социальности, повышенная субъективность, эмоциональность, психологизм, важная роль деталей, зрительных впечатлений, изысканный литературный язык язык. В поэзии подчеркнутая субъективность, внимание к тонким оттенкам душ состояния, фиксация трудноуловимых впечатлений, образная насыщенность стиха, недосказанность переживаний.

    ^ ПОЛЬСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

    В принципе, основные имена уже названы во вступит статье. Повторюсь:

    Реализм у Реймонта и Жеромского.

    Модерн – «Молодая Польша» (поэты) – Тетмайер, Ян Каспрович, Зенон Пшесвицкий. Эстетические принципы изложены у Пшибишевского.

    СЕРБСКАЯ

    Реалисты- Милован Глишич, Сима Матавуль

    Модернисты – Пандурович и Петкович-Дис – поэты-декаденты.

    ^ ЧЕШСКАЯ МОДЕРНА – главнее имена – Врхлицкий и Зейер.

    СЛОВЕН важное имя Иван Цанкар - модернист

    Рубеж веков.

    • Поворот к Европе
    • Реализм, но новые течения – с запада –
    • натурализм (Золя) – интерес к естеству (Чапек-Ход, Реймонт), бг – Райчев (Лиина, Страх, Грях, Незнайният) – но это позже
    • Импрессионизм – КОЦЮБИНСКИЙ (Интермеццо)
    • Быстрее реагирует на все поэзия – поэтому модернизм:
    • Символизм – вечные проблемы, внимание к форме стиха, мелодика, символ, попытка перейти от частного к общему
    Плс – ТЕТМАЙЕР (впечатлительность, спос-сть подхватывать идеи; сначала банален, дух позитивизм)

    Бг

    Реализм на закате (кроме тв-ва Елин Пелина)

    В поэзии реализма уже нет

    • модернизм, пролетарская литеретура
    • в Бг очень развиты марксистские кружки Тодор Благоев из Петербурга, складывается соц-демократическая партия
    Самое яркое – можернизм: партия молодых – борьба за европеизацию, ж.»Мисл» - Пенчо сын Славейков

    «группа 4х»:

    Д-р Кръстьо Кръстев

    Поэт Петко Яворов

    Проза Петко Тодоров

    Задавали тон в стране

    3 этапа модернизма:

    индивидуализм (Пенчо Славейков до 10 года)

    Символизм (Пейо Яворов «бессонница» 12г, Димчо Дебелянов)

    Авангардизм (после войны) многие погибли, устали не дойдя до вершины

    Словац

    Реал (2 волна)

    Задачи социального плана, интерес к простому человеку.

    ТАЙОВСКИ (расск)
    ТИМРАВА
    ЕСЕНСКИ (стихи, рассказы)

    Модернизм

    В основом, поэзия

    КРАСКО (симв + импрессионизм)

    • Импрессионизм – впечатления, мазки
    Плс – ТЕТМАЙЕР

    Уркр – КОЦЮБИНСКИЙ

    • Неоромантизм – романтизм с обновленной поэтикой
    ЛЕСЯ УКРАИНКА (Лесная песня)

    Чешские земли под властью Австрии. Формирование чешской политической системы. Партии: национ, соц-демокр, потом +аграрная, «реалисты». Объединены идеей национального освобождения, развиваются массовые обществ движения с яростным нац.уклоном (например, «сокол»).

    1. 1895 – Чешская модерна.
    модернистические методы (натурализм, символизм, экспрессионизм и т.п.) используются для решения реалистич. проблем.

    ^ Йозеф Вацлав Сладек – реалист, он побывал в Америке, когда вернулся, писал воспоминания. 1889 – «Сельские песни», кон.80х – «Чешские сонеты». Идеализация патриархальности, неприятие современной цивилизации, но и стремление к Европе.

    1895 – Манифест чешской модерны (Махар, Шальда) в журнале «Горизонты». Махар впервые высказывает мнение о том, что Неруда – лучший поэт, а Галек??? – так себе, поэт Ян Врхлицкий – на противоположной позиции, называет молодых поэтов «модерной», они приняли это название.

    Роль личности в искусстве, самоанализ, критика чешского общества, осуждение буржуазии, защита трудящихся, быстро распалась.

    1. Католическая модерна.
    альманах «Под единым знаменем». С. Боушка, Кс. Дворжак

    Изменить тональность и пафос религиозного искусства: вместо поучающей и карающей церкви – поющая и созидающая, духовно живая. Философское осмысление христианства.

    ^ Отокар Бржезина – считается символистом, символ, метафора, аллитерация.,Мотив загадки, неразрешимости, противоречий.

    Карл Достал–Лютинов. О доме, о себе, об окрестностях. Внимание к нравственному миру, человек не замыкается в себе.

    ^ Франя Шрамек – импрессионист. Он начинал как анархист. Проза: романы-воспитание («Серебряный ветер». Роман «Тело» – история юной девушки Мани. Жизненные и психологические впечатления. Антивоенный.

    1. Декаданс.
    Культ аристократизма как преграды заурядности. Журнал «Современное обозрение». Ориентация на Францию. Гордый герой, отрицающий мир.

    ^ Иржи Карасек из Львович 1871-1951. Коллекционер, скромный чиновник, но писал произведение в готическом духе. Мотивы душевной усталости, неоправданных надежд, нелюбви к обыденности, предчувствия и ожидания смерти.

    Рабочая поэзия /гражданские мотивы.

    Петр Безруч «Силезские песни» - декларативная, тенденциозная поэзия.

    Поэзия – разнообразная (влияние модных концепций – натурализм, символизм, экспрессионизм).

    Проза – более консервативна:

    1. Деревенская тематика (Антал Сташек , Тереза Новакова ).
    2. Тема города, тех прогресса (Вильям Мрштик – тяга к натурализму, иногда романтизм и символизм, Игнат Герман ).

    Карел Матей Чапек-Ход 1860 – 1927.

    Беллетрист, элементы различных эстетических концепций: реализм +внимание к инстинктам, свойственное натурализму.

    1908 – «Кашпар Лен – мститель» .

    1916 – роман «Турбина». Богатая добропорядочная буржуазная семья, глава семьи разоряется.

    Новеллы: элементы натурализма и импрессионизма (внимание к цвету и звуку).

    Франя Шрамек.

    1910 – «Серебрянный ветер» (1 из наиболее импрес романов).

    Литературный процесс XX века своими корнями уходит в век XIX.

    Глубинные связи, существующие между литературой XIX и XX веков определили во многом своеобразие развития литературных направлений нового искусства, формирование различных течений и школ, возникновение новых принципов отношения искусства к действительности.

    Литература XX века отразила коренные социальные изменения, прок шедшие в России. Эпоха Октябрьской революции, круто изменившая судьбы страны, не могла не оказать решающего воздействия на национальное самосознание народа и интеллигенции.

    Время рубежа XIX-XX столетий называют русским ренессансом . Рос­сия переживает в этот период небывалый по размаху культурный подъем: в литературе той поры творили Лев Толстой и Чехов, Горький и Бунин, Куприн и Л.Андреев; в музыке - Римский-Корсаков и Скрябин, Рахманинов и Стравинский; в театре - Станиславский и Комиссаржевская, в опере - Шаляпин и Нежданова. При всех конфликтах и противостояния идеологических и эстетических каждый художник-творец имел право отстаивать свое видение мира и человека.

    Явлением в литературной жизни рубежа веков был символизм , с которым прежде всего связано понятие "серебряный век" русской поэзии. Символисты чутко уловили и выразили тревожное предощущение социальной катастрофы. В их произведениях за­печатлен романтический порыв к миропорядку, где царит духовная свобода и единение людей. Это были поэты и прозаики и одновременно философы и мыслители, широко эрудированные люди, обновившие поэтический язык, создавшие новые формы стиха, его ритмику, словарь и краски. Брюсов, Баль­монт, Белый, Блок, Бунин - у каждого из них свой голос, своя палитра, свой облик. Симво­листы свято верили в искусство, в его великую преображающую земное бы­тие роль.

    Своеобразным развитием идей символизма стал акмеизм (от греч. слова "акме" - высшая степень чего-либо, цветущая сила), возникший из отри­цания представления символистов об истинности мира, созданной интуицией художника. Акмеисты (А.Ахматова, Н.Гумилев, О.Мандельштам) провозгла­шали высокую самоценность земного мира, утверждали права конкретного слова, которому возвращали изначальный смысл, освободив его от многозначительности символистских толкований.

    Несколько раньше акмеистов на литературную арену вышли футурис­ты , утверждавшие возможность создания нового искусства путем отказа от искусства прошлого. Объявляя классику отжившим явлением, призы­вая сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого... с "парохода" современности, футуристы (от лат. слова "futurum" - будущее) утверждали свое право на обновление слов, на создание нового слова, выражающего древнейший смысл звука (В.Хлебников). В 1910-е годы в России существовало несколько групп футуристов: кубофутуристы (В.Хлебников, Д.Бурлюк А.Крученых, В. Маяковский), кружок "Центрифуга" (Н.Асеев, Б.Пастер нак), эгофутуристы (И.Северянин). В.Маяковский был одним из вдохновенных участников обновления искусства и, несмотря на существующую между ним и футуризмом связь, сразу заявил о себе как о самобытном таланте. Маяковский стал глашатаем бунта против "жирных", ненавидя современную ему жестокую действительность. Нарушая нормы классического стихосложения, ломая привычные ритмы, поэзия Маяковского была ярко экспрессивна, выражала трагическое мироощущение ее лирического героя.



    Удивительным явлением поэзии "серебряного века" стало возникновение в 1900-х годах течения "неокрестьянских" поэтов , которым суждено было сыграть значительную роль в духовной культуре XX столетия (С.Клюев, С.Клычков, С.Есенин, П.Орешин). Эти поэты, при всем их различии, родовыми корнями были связаны с русской деревней, крестьянством. Пути эти поэтов к творчеству были различны, но все они выступали как продолжатели традиций поэзии русского крестьянства Кольцова, Никитина, Сурикова. Народная песня, сказка, былина, усвоенная с детства, с одной стороны, усвоение образов классической поэзии Пушкина и Некрасова рождали са­мобытную поэзию одного из наиболее ярких представителей этого течения - С.Есенина.

    Одной из ве­дущих тенденций литературного процесса начала XX века становится обра­щение к романтизму . Романтический пафос утверждения нового мира и че­ловека, рожденного Октябрем, проявился прежде всего в лирических жан­рах, в обращении поэтов к таким жанрам высокой лирики конца XVIII - XIX века, как ода и баллада.



    Этапом в развитии романтизма как литературного направления в XX веке стало творчество М.Горького. Пафос романтической веры в безграничные возможности человека определяет идейно-художественную концепцию его рассказов и повестей 1890-1900 годов. Вместе с тем Горький, уже в предрево­люционные годы, обращается к реализму, к большим видам эпической прозы - повестям и роману ("Фома Гордеев", "Трое", "Мать").

    С именем и творчеством Горького связано такое понятие, как "социа­листический реализм" , литературное направление и метод, идейно-эстети­ческая концепция которого была сформулирована М. Горьким. В послед­нее десятилетие ведутся ожесточенные споры о том, можно ли рассматри­вать "социалистический реализм" как явление искусства, поскольку лите­ратурный процесс в России советской эпохи находился под жестким иде­ологическим контролем. Именно в творчестве М. Горь­кого проявилось значение данного этапа развития литературы в изобра­жении действительности как творящейся на глазах у человека истории; это исследование психологии коллективного сознания, его активного, преобразующего мир начала, это сочетание критического пафоса изображения действительности с глубокой верой в человека и его будущее. Социалистический реализм как художественный метод был во многом нормативен (выбор темы, героев, принципов изображения), но эти "ограничения" были обусловлены задачей создания образа героя времени - труженика, творца, созидателя (творчество А.Серафимовича, Ф.Гладкова, ЛЛеонова, В.Катае­ва, М.Шагинян и др.).

    К 20-м годам в русской литературе складывается тенденция к эпичес­кому осмыслению действительности . Искусство ставит перед собой зада­чу отразить судьбу отдельной личности в стремительном движении вре­мени. Так рождаются лиро-эпические поэмы В.Маяковского и С.Есени­на, Э.Багрицкого и Б.Пастернака. В прозаических жанрах возникает но­вая видовая форма романа, опирающаяся на документ и использующая ху­дожественный вымысел (Д.Фурманов "Чапаев"). Другим типом романа становится произведение, в котором исследуется психология массы, коллектива (А.Фадеев "Разгром"); в новых исторических условиях развивается жанр социально-психологического романа (М.Булгаков "Белая гвардия"). В 20-е годы складываются подходы к созданию крупной эпической формы - романа-эпопеи ("Тихий Дон", "Жизнь Клима Самгина", " Хождение по мукам"), окончательное становление которой произойдет в 40-e годы.

    Вторая половина 20-х - начало 30-х годов отмечена развитием сатирических традиций в прозе, поэзии и драматургии. В эти годы все отчетливее начинают проявляться отрицательные стороны нового общественного строя, формирующегося в Советской России. В рассказах М.Зощенко, повестях Булгакова, романах И.Илъфа и Е.Петрова, пьесах В.Маяковского, рассказах Толстого резкой критике подвергается рожденный революцией новый социально-психологический тип бюрократа, мещанина, приспособленца, выявляются объективные социально-исторические корни формирования психологии данного типа. Сатира советской эпохи наследует традиции Гоголя и Щедрина в художественном изображении чуждых гуманизму общественных явлений: широко используются элементы фантастики, иронии, гротеска наряду с пафосом утверждения, органически формирующим новый тип художественного мышления.

    Эпическое начало, мощно заявившее о себе в конце 20-х годов, завершится созданием эпопейного жанра , взявшего на себя задачу осмысления исторических путей становления русской нации на новом этапе ее судьбы. Всем ходом развития русской литературы, и прежде всего опытом национально-исторической эпопеи Л.Толстого, подготовлено рождение романа "Петр Первый" А.Толстого. Проблемы "государство и народ", "человек и история", интеллигенция и революция" отразились в этом историко-документальном по типу повествования психологическом полотне. Исследованию одной из важнейших нравственно-философских и исторических проблем - проблеме судеб народных масс в революции - посвящен роман-эпопея "Жизнь Клима Самгина" М.Горького, "Хождение по мукам" А.Толстого - эпос о потерянной и возвращенной родине, а "Тихий Дон" М.Шолохова - эпопея-трагедия русского народа.

    Литература 40-50-х годов отразила один из сложнейших этапов в судьбе России. Это была литература, воспевшая подвиг советского народа , его реальную силу и нравственную стойкость в схватке с врагом.

    В 40-е годы лирическая поэзия определяет своеобразие литературного процесса. Одические и элегические жанры, различные формы песни, опирается на традиции русского фольклора (в поэзии А.Твардовского, А.Суркова, А.Ахматовой, Б.Пастернака, В.Инбер), отражали мир чувств и дум народа в годы великих испытаний.

    Особую роль в литературе 40-х годов сыграли документально-публицистические жанры (очерки и повести А.Толстого, М.Шолохова, А.Платонова, определившие во многом становление повествовательных жанров о войне, созданных уже в 50-е годы ("Судьба человека" М.Шолохова). Новое поколение литераторов (Ю.Бондарев, В.Быков, Г.Бакланов), прошедшее войну, продолжало традицию изображения человека на войне, расширив и углу­бив нравственную и философскую проблематику очерков и повестей воен­ных лет.

    Нравственные конфликты, ушедшие на второй план в годы войны, вновь заявили о себе в 60-е годы. Советская литература обращается к исследова­нию психологии человека, прошедшего испытание войной ("Две зимы и три лета" Ф.Абрамова); появляется жанр "лирической прозы" в творчестве В.Солоухина, О.Берггольц. Развитие жанра "лирической прозы" происходит в дальнейшем творчестве В.Астафьева, Е.Носова.

    Глубоким анализом нравственных процессов в жизни общества и отдельного человека, вызванных к жизни эпохой тоталитарного господства коммунистической идеологии процессов, разрушающих личность, деформирующих ее, отмечены произведения, созданные в 50-60-е годы, - это роман Б.Пастернака "Доктор Живаго", романы-исследования А.Солженицына, поэмы А.Ахматовой "Реквием", А.Твардовского "По праву памяти".

    Евгений Замятин говорил, что писателю необходима духовная свобода. В противном случае «у русской литературы останется толь­ко одно: ее прошлое».

    Если всмотреться в глубинные токи литературной жизни, то нельзя не заметить, что ее движение в наши дни все меньше определяется уз­коидеологическими и политическими задачами. Возникает литерату­ра, уже не претендующая на учительскую роль. Она подчеркнуто скеп­тически, вплоть до презрительного пародирования, до «чернухи» и де­монстративного политического «нигилизма», относится к идеологичес­ким моделям.

    И в то же время она потрясенно останавливается перед словно бы заново раскрывшейся глубиной и напряженностью экзистенциальных проблем. Человек в ней погружается в неотвратимые вопросы о смысле его личной жизни, о ценностях мира, в котором ему приходится жить, - вопросы, страшно запущенные или решенные в предшествующей ли­тературе не в пользу духовного выживания человека, его «самостоянья».

    Это направление в литературе связано, например, с драматургией А. Вампилова, прозой В. Маканина, А. Битова, С. Каледина, с книгой «Москва - Петушки» В. Ерофеева, прозой и пьесами Л. Петрушевской и т. д.

    Появление этой, условно говоря, «экзистенциальной» литературы (от лат. existentia - существование), разумеется, не перечеркивает большой традиции, которая всегда существовала.

    Заслуги большой литературы и в советские времена неоспоримы. Даже в наиболее неблагоприятные для нее годы без особой надежды на появление в свет (а поэтому и вне конъюнктурной «идеологии») сидел над рукописями Андрей Платонов, писала «Поэму без героя» Анна Ахматова, создавали свои романы Б. Пастернак и В. Гроссман. Совер­шенно вопреки рекомендованным образцам начиналась «военная» и «деревенская» проза, пришли в литературу А. Солженицын, В.Астафь­ев, Ф. Абрамов, В. Распутин, В. Шаламов, В. Шукшин...

    Но следует сказать и то, что одной традицией, даже самой ценной, не исчерпывается живая литература.

    Сегодняшняя новая литература углубляется одновременно в «быт», в поток повседневной жизни, в «молекулярный» анализ текущего и, ка­залось бы, преходящего. И погружается - в глубь души, в смутные про­странства сознания современного человека, оказавшегося перед неразрешенностью главных смыслов своего существования. Сегодня в «быто­вого», обычного человека перемещается новая, еще неведомая ему ду­ховная активность. Показать пути ее воплощения в новых судьбах, не похожих на все, что было пережито русским человеком на протяжении последнего столетия, - вот поле, на которое вступила новая литература.

    Иным становится отношение к книге. Может показаться даже, что литература, особенно текущая, умира­ет за невостребованностью. Еще немного - и читать будет почти неко­му. В том числе и великую классику всех времен и народов - интерес к чтению пал в последние годы. А те, кто читает книги, - читает их по привычке и зачастую, увы, псевдолитературу.

    Сегодня, на рубеже XXI века, естественно задать вопрос: а есть ли будущее у русской литературы?

    Вероятно, будут существовать одновременно и параллельно, как это было всегда, две литературы. Одна - «для внутреннего употребления» как иногда, даря свои книги, писал В. Маяковский. Это будет литера­тура вечных вопросов, которые стоят перед каждым человеком.

    И - рядом, но не пересекаясь с этой литературой, - будет суще­ствовать «массовая литература», беллетристика, привлекающая тем, что она снимает с человека духовные перегрузки, освобождает его от труд­ного личного выбора, от собственного решения своих вопросов...

    1. Основные тенденции развития мировой литературы ии половины ХиХ столетие. В этот период происходит острый конфликт между противоположными тенденциями. Общий художественный упадок проявляется уже в творчестве писателей-натуралистив.(см. натурализм).До 60-70 лет относится возникновения импрессионизма в Франции, со временем в Германии и других крайнах.(см. импрессионизм). Первыми собственно декадентскими течениями есть символизм, родиной которого была Франция 70-80 гг, и эстетизм, который оформился в Англии 90-х.(см. символизм)Эстетизм - течение, которому присущий культ утонченной красоты. Его сторонники сплачивались вокруг журнала «Желтая книга» (1894-97), выдвигая лозунг «искусство ради искусства». Метром эстетизма был Оскар Уайлд. Формалистический^-формалистическое-эстетско-формалистическое искусство, которое противопоставляло себя реализма и декларировало свою аполитичность, отображало кризис буржуазного общества. Эти течения определились к началу ХХ столетие. На их основе со временем возникли новые, модернистские. Вместе с тем другим магистральным направлением в литературе этого периода есть реализм. (см. реализм) Достижение реализма были особенно большой из-за того, что внутри этого напрямую зявлялися новые качества, поднимались ростки новой литературы

    2. Проблема реализма мировой литературы ии половины ХиХ столетие. Критический реализм конца ХиХ столетие вступает в новую полосу своего развития, приобретает ряд новых черт, которые отличают его от классического реализма середины столетия. На границе столетий он завоевывает руководящие позиции в мировом литературном процессе. Писатели-Реалисты действуют в Франции (Мопассан, Франс, Роллан), Великобритании (Уеллс, Шоу, Голсуорси),Германии (брать Манны, Гауптман), Скандинавских странах (ибсен, Андерсен-Ньоксе), США (Марк Твен, Лондон, Драйзер, О. Генри), а также в других странах. Подъему реализма содействовал органический звязок с традициями национального искусства, революционным романтизмом, созвучным писателям новой эпохи своей направленностью в будущее. Резко усиливается публицистический бок реалистической литературы, зявляеться открытая тенденциозность в защите своих взглядов. Прием обективной сказа, усовершенствованный Флобером, уступает приему, в котором оценка явлений, полемика, дискуссия, открытое проявление позиции писателя являются обычными вещами. Широкие обобщения, смелые гипотезы, обращение к достижениям науки и культуры - все это черты нового реализма. Литература обогащается в жанровом отношении: много разновидностей романа, обогащение тематики и структуры новеллы, подъем драматургии. Происходит процесс обновления театра, на сцену выходят важные социальные проблемы. Одним из руководящих мотивов есть изобличения буржуазного общества. Борьба за свободу творческой личности художника. Историко-революционная тема. Внимание, которое реалисты уделяют личности, помогает им достичь успехов в змалюванни характеров, ведет к углублению психологизма. Багатоманитнише становятся изобразительные средства человека в литературе, средства открытия ее внутришного мира

    3. Романтизм и неоромантизм. Неоромантизм - это условное наименование комплекса разных течений в европейской художественной культуре конца ХиХ - начала ХХ столетие, которые возникли прежде всего как реакция на позитивизм в идеологии и натурализм в искусстве и возродили ряд эстетичных принципов романтизма - пафос личной воли, возражение повседневного, культ иррационального, влечение к фантастике и т.п. Сюда относят французский символизм, постимпрессионизм, но большей частью этот срок применяют к английской литературе, где виднейшим представителем его есть Редиард Киплинг. Родственность неоромантизма с декадентами проявляется в том, что он создает искусственный мир. Неоромантики тяготели к жанру приключенческого, авантюрного, «экзотического» романа, основы которого заложили Имуществ Род и Купер. Первым с проповедью неоромантизма выступил Роберт Льюйс Стивенсон (1850-1894), что противопоставлял искусство буржуазной действительности. В приключенческих романах «Остров сокровищ» (1883),»Похищенный»(1886),»Катриона» (1893) и т.п. он создал захватывающий мир, которому присущий гуманизм и демократизм. Джозеф Конрад (1857-1924) - последователь Стивенсона посвящал свои романы морю. Редиард Киплинг первым ввел в литературу тип «человека действия» - солдата, чиновника, миссионера, разрабатывая колониальную тематику в непривычном плане

    4. Проблема натурализма. Натурализм, который сложился в Франции как литературное течение и получил широкое распространение в Европе и Америке в последнюю треть ХиХ столетие, не был собственно декадентским течением. Он заявлял о себе как о методе, который развивает и углубляет реалистическое искусство, был родствен с реализмом, позаяв требовал от художника более внимательного, детальнишого изучения тех сторон жизни, к отображению которых он обращался, стимулировал интерес к проблемам социальной неровности, вводил к сферы художественного изображения ряд новых тем. Натуралистический метод есть переходным, он принципиально отличается от реалистического, поскольку повязаний с отказом от типизации, отбора и обобщение материала, с отказом от проникновения в сущность изображаемых явлений. Натурализм опирается на философию и естетику позитивизма. Отказ от широких социально-психологических обобщений, фотографически точное изображение действительности, акцентирование биологического принципа наследственности, действием которого натуралисты старались объяснить происхождение социальной неровности. Биологизация унижает человека. Наследственный фактор трансформируется у образ грозного фатума - божество символистов, которое проявляется у раннего Гауптмана, Гамсуна. Натурализм постепенно вырождается

    Импрессионизм в литературе. Термин«импрессионизм» происходит от французского слова «impression» - «впечатление». Возникнув от начала в живописи, он розвитнувся и в литературе, большей частью в поэзии. Искусство художников (Е. Мане, О. Ренуар) было не отступлением от реализма, а его новаторским развитием. Импрессионистское искусство открывало возможности для проникновения во внутренний мир человека, выработало систему принципов его раскрытия. Абсолютизация индивидуального, субективного, такого, что не нуждается в проверки с помощью обективних критериев впечатления как первоосновы художественного образа приводит импрессионизм к отрыву виджиття.

    6. Символизм как творческой метод. Символизм, который получил широкое розповиюдження не только в Франции, где возник, а и в Бельгии, Германии, имеет антиреалистичную направленность, которая проявляется в стремлении подставить на место образов, которые отображают обективну реальность, образа-символы, которые выражают неясные оттенки субективних настроил (Верлен), таинственно и иррациональная жизнь души или не менее таемничний «пение бесконечности», неумолимую судьбу (Метерлинк). В своих эстетичных настроениях и в художественной практике символисты имеют тесный звязок с философским идеализмом. Зовут к изображению потустороннего мира, отказываясь от изображения мира реального и используя для этого иррациональные символы. Возникнув как «вопль отчаяния», как протест против сытости буржуазного существования, символизм выдвинул ряд самобутних и своериднихталантив.

    7. Французькалитература (основные тенденции развития, периодизация).

    8. Творческий Шляхмопассана.

    В этом смысле события 1953-58 года становятся принципиальными для развития страны и культуры. 56 год определяет начало оттепели Хрущева, ознаменованной совершенно особыми приметами культурной жизни страны. 68 год завершает оттепель и открывает эпоху застоя. 4й период при всей своей политической однородности также оказывается сложным. Можно выделить 2 этапа:

    1. конец 80-нач 90х годов

    2. собственно 90е годы и начало нового тысячелетия.

    Это обуславливается причинами развития культуры. Конец 80х – все потоки в культуре 20го века начинают соединяться вместе, и главными особенностями этого этапа становится восстановление репутации писателя, восстановление произведений – это этап возвращения имен. Процесс возвращения в РЛ изгнанных имен начинается еще в оттепель Хрущева. Но этот процесс идет неоднородно. В эпоху Хрущева доступны произведения Грина, Цветаевой, Есенина, потом «МиМ» Булгакова, рассказы Зощенко, но обвал РЛ происходит именно в конце 80-90х годов. Литературный процесс занимается поглощением информации. Попытка построения новой концепции культуры становится делом 90х годов и наших дней. Соответственно, 2я пол 20 века представляет постепенный процесс объединения культуры данного времени. Каждый их 4х этапов в литре 2й пол 20го века характеризуется появлением новых примет, которые корректируют отношения между государством и лит-рой и отношения внутри самой литры. Принципиальное значение приобретает оттепельный период. Именно с этого момента троичная система русской культуры (рус зарубежье, изъятая литра) начинает изменяться. Появление большей открытости, усиление процесса демократизации приводит к тому, что расширяется тематический пласт литры и проблемный пласт. Оттепель открывает лагерную тему, деревенскую тему. И все это трансформирует представление об окружающем мире. Когда завершается политическая эпоха оттепели – процессы в культуре оказываются устойчивыми и не сколько разрушаются, сколько приостанавливаются. Литература советской России начинает перестраиваться. Продолжает существовать официальная литра и начинает свою деятельность литра андеграунда (другая литра). Феномен ее качественно отличается от феномена изъятой литры. Изъятая литра оказывалась неизвестна не только широкому читателю, но и писательским интеллигентным кругам. Факт публичного чтения изъятой литры характеризовал только первую часть начала 20 века. Литература андеграунда начинает распространятся через СамИздат и ТамИздат. Феномен ТамИздата возникает в конце 60х годов, когда начинает оформляться 3я волна русской эмиграции - это поколение десидентов, которое приходится на конец 60-нач 70х годов. Вторая волна русской эмиграции была значительна в количественном отношении, но ярких поэтических имен она дает очень немного. А третья волна ознаменована не только оживлением культурной жизни в Советском Союзе, но и в мире: открываются новые издательства, печатаются произведения. СамИздат – явление неофициальное – создание самостоятельных частных кустарных типографий, в которых множатся произведение писателей, но СамИздат еще тиражирует произведения западных писателей, которые не переводятся в Советской России. Включается в общемировой культурный процесс литра андеграунда, она начинает восстанавливать правильную логику культурного развития литературы 20 века. Предыдущие десятилетия насильственно утверждают культ реализма. Теперь же восстанавливается логика развития, связанная с достижениями Модернизма, Авангарда, поэтому литра андеграунда представляет собой пестрое явление. Единство придает только противопоставление себя официальной литературы. Внутри начинают соприкасать творческие установки, примером этого может служить соседство 1х опытов рус Постмодернизма (Саша Соколов «Школа для дураков»). К литре рус андеграунда относят творчество Ерофеева, С Соколова, Петрушевской итд. Причем творчество этих писателей не включается только в литру Андеграунда, некоторые произведения публикуются в прессе. Явление СамИздата и Андеграунда оказываются далеко не единственными приметами в культурной жизни 60-70х годов. В этот момент происходит пересмотр самого статуса писателя и статуса рус интеллигента. Конец оттепельного периода был ознаменован 2мя событиями:

    1. события августа 58 года – Пражская весна, когда танковая дивизия России вошла в Прагу, и именно это решение приостановило процесс демократизации Чехословакии. Пражская весна принесла много репрессий, человеческие жертвы.
    2. два судебных процесса, участниками которых оказываются писатели. Первый процесс над Синявским, а второй – над Иосифом Бродском. В 1м случае писателей обвиняли в антисоветской пропаганде, а во втором случае - в тунеядстве.

    Вновь обнаруживается значение и статусность Союза Советских Писателей, который в период оттепели был несколько поколеблен: он утратил статус единственного органа, контролирующего развитие культурной жизни страны. Более влиятельной стала политика толстых журналов («Новый мир»). Но прекращение оттепельных процессов приводит к восстановлению ССП, а все те, кто не входит в ССП, становятся тунеядцами. Все судебные процессы становятся обвинительными, и все трое участников эмигрируют. Оппозиционно настроенная часть интеллигенции (молодая ее часть) начинает уходить из официальной жизни. Люди устраиваются сторожами, дворниками. Так складывается писательская группа «Митьков», которая сохраняет свое значение на протяжении 70-80х годов. В данном случае маргинализация становится одной из форм протеста против господствующей идеологии. Маргинализация во многом изменяет тип героя и меняет сам тип писателя, противопоставляя его тому типу, который сложился в литре оттепели. Помимо политического подтекста и обоснования, все эти тенденции оказываются обусловленными развитием культурной ситуации. Именно в это время в культуре складывается постмодернистская ситуация, которая в Зап Европе выливается в четкую постмодернистскую теорию, а в русской культуре в самом Постмодернизме и в его теоретическом обосновании существует огромный разрыв. Постмодернистская ситуация, которая хар-ся кризисом в мировосприятии, во многом способствует утверждению маргинального типа художника. Это становится способом разрушения системы мифа. Именно эта демифоогизирующая роль очень отчетливо связывает его с постмодернистской ситуацией.

    В противовес литре Андеграунда официальная литра развивается в рамках проблемно-тематического принципа: в литре утверждается несколько проблемно-тематических групп: деревенская проза, проза о ВОВ, лагерная проза, молодежный роман и проза нравственных исканий. Даже в названиях этих групп выделяется господство тематического принципа. Начало деревенской прозе в публицистике было положено Овечкиным, а в художественной литре – Солженицыным «Матренин двор». В дальнейшем каждая тематическая группа развивается по-своему и имеет разные временные границы. Деревенская проза: Распутин, Астафьев, Носов, Белов. В середине же 80х годов деревенская проза практически сходит на нет и перемещается из сферы художественного творчества в сферу писательской публицистики. Военная проза оказывается более устойчивой, но это связывается с внешними политическими событиями: Афганистан, Чечня, а в дальнейшем интерес к прозе ВОВ объясняется соединением лагерной и военной темы (Астафьев «Прокляты и убиты»). Война перестает рассматриваеться как самостоятельное явление, а включается в общий поток русской истории 20 века: коллективизация, репрессии. В военной прозе вычленяются подгруппы: произведения, посвященные теме ВОВ, и произведения об афганской и чеченской кампаниях. И деревенская и военная проза в ходе своего существования значительно изменяются. Речь идет о последовательном доминировании новых подходов к освещению каждой из этих тем. Это же наблюдается и в отношении молодежной прозы, но молодежная проза претерпевает качественную трансформацию: меняется круг писателей, трансформируется проблематика, тип героя, и молодежная проза 60х годов в конечном итоге превращается в школьную повесть. Представителями молодежной прозы становятся Аксенов, Гладилин, Кузнецов, а школьная повесть - Алексеев, Казаков, Ю Полякова. Проза нравственных исканий представляет собой самое пестрое образование, которое включает в себя практически все произведения, где есть нравственный аспект проблематики. В 70е годы обособляется экологическая тема: «Царь-рыба» Астафьева, «И дольше века длится день» Айтматова. Помимо этого отдельно рассматривается проблема внутреннего мира человека. Но в целом проза нравственных исканий определяется только в литературоведении 70х годов. В действительности же проза нравственных исканий представляет собой ту картину литературной жизни, которая расширяет и дополняет панораму официальной литературы. В конце 70х годов помимо 3х проблемно-тематических групп появляется множество произведений, которые невозможно вместить не в одну из них. В это время становится окончательно ясным разрушение стилистического и жанрового единства. Этот процесс был начат еще на 2м съезде ССП в сер 5-х годов. Именно здесь Фадеев в своем докладе акцентировал одну мысль. Он говорил о том, что литра СоцРеализма предполагает не только жизнеподобные формы, но вполне допускает формы условные. Этот тезис начинает очень активно развиваться в литре эпохи оттепели. Здесь значимым явлением оказывается молодежная проза, которая уничтожает стилистическое однообразие РЛ, усложняет язык художественного произведения, и которая вообще вводит понятие молодежной субкультуры. Появляется обозначение молодежного сленга, попытка его психологического осмысления. Затем наступает определенный перерыв, и первая половина 70х годов мало отмечена опытами подобного рода. В дальнейшем же стилистическая и жанровая система начинает все более усложняться. Формируется условно-метафорическая проза, включающая в себя многочисленные опыты усложнения реалистической поэтики. Поэтому очень многие произведения прозы нравственных исканий становятся примером условно-метафорической прозы. Существенную роль в ее создании сыграли «сорокалетние» - писатели, расцвет творчества которых приходит на их сорокалетний собственно возраст. Это второе писательское поколение после шестидесятников, которое начинает определять культурную жизнь страны (Роман Киреев, Анатолий Ким итд). Таким образом, именно в конце 70х годов уже в официальной литературе начинаются процессы, свидетельствующие о попытки соотнесения русской культурной жизни и общемирового контекста. Это же время оказывается ознаменовано еще одним весьма существенным процессом: 70е годы – восстановление естественных отношений между высокой и массовой литрой. 70е годы – момент, когда начинает складываеться элитарная и игровая концепция культуры. Так или иначе, существование элитарной и массовой литры прослеживается еще с 19 века. Белинский называет массовую литературу беллетристикой. В литре 20 века ситуация меняется: начало 20 века ознаменовано повсеместным господством элитарной концепции культуры. Именно в 70е годы происходит активизация тех жанровых групп, которые и составляют массовую литературу. 70е годы представляют собой взрыв интереса к историческому роману. Все произведения, написанные в это время, можно отнести именно к массовой литературе. В 70е годы массовая литература представлена в основном историческим романом и детективом. Уже 80е годы пополняют эту сферу массовой литературы фантастикой и любовным романом. Помимо этого в 70-80е годы появляется литра двойной адресации, это явление скорее общемировое (Умберто Эко). Эта литра одновременно сочетает в себе приметы и массовой и элитарной литры.

    Вторая пол 20 века становится временем постепенного восстановления автономности культурной и литрой жизни. Литературе оттепели предшествует десятилетие 45-55 годов, которое окончательно замыкает последний этап развития тоталитарной культуры. Первые годы этого тысячелетия прошли под знаком эйфории победы, которая привнесла атмосферу свободы не только в культурную, но и в общественную жизнь страны. Эти полтора года хар-ся расцветом издательской деятельности, восстанавливается та ситуация студийности, которая была характерна для 20х годов. Самые популярные журналы: «Звезда» и «Ленинград», восстанавливается писательская репутация Ахматовой и Зощенко, они делают публичные выступления. Перерывом в этом процессе становятся несколько постановлений ЦК ВКП(б): об издательской деятельности, об опере Мураделли. В результате «Звезда» была закрыта, а в «Ленинграде поменялась редакционная коллегия. Часть постановлений были связаны с усилением шовинистических тенденций. Все эти постановления вполне традиционно содержали неофициальную часть. Вся эта ситуация усиления влияния партии, регламентации литры продолжается вплоть до 53 года. Начиная со смерти Сталина ситуация несколько изменяется, собственно оттепель наступает после 20го съезда партии. Культура оттепели представляет собой явление двойственное: здесь постоянно взаимодействуют сразу две тенденции: отчетливо выраженным становится процесс демократизации, демифологизации разрушения старых советских мифов, появляется новая система ценностей, усиливается влияние журнала оппозиции «Новый мир», кроме того, в стране оказываются разрешены публикации рассказов Солженицына. Помимо этого, новые тенденции реализуются новым поколением писателей-шестидесятников (Солженицын, Окуджава, Евтушенко; реконструируется ситуация общественно-культурной жизни, но наряду с этим продолжают существовать традиции культуры предшествующих десятилетий. Так, «Новому миру» оппонирует журнал «Октябрь», редактором которого становится известный писатель Кочетов, причем редакционная политика этих 2х журналов оказывается прямо противоположной. Твардовский хочет расширить проблематику и тематику произведений, а Кочетов стремиться утвердить нормативность культурной жизни. Публикации рассказов Солженицына противостоит судьба выставки авангардного искусства, которая состоялась в Москве на Манежной площади – выставка была прекращена и закончена. Новое поколение писателей соседствует с поколением писателей 30-40х годов, причем не всегда это писатели зрелого возраста. Причем творчество тех и других публикуется примерно в одинаковом количестве. Именно в 60е годы появляются новые произведения Николаева, Бубенцова, Бабаевского. В творчестве этих писателей продолжает господствовать канон соцреалистического повествования. Подобная амбивалентность отвечает общему духу оттепели. Оттепель в культуре наступает естественно не сразу, и вот эти годы с 53-56 становятся временем постепенного осознания необходимости изменений. В этом смысле очень значимой становится публикация статьи Померанцева, которая называется об искренности в искусстве. Именно Померанцев одним из первых заговорил о господстве шаблонов, стереотипов и схем в культуре и в литре этого времени. Искусственность всех произведений определялась им словом «деланный». Далее он выступил на 2м съезде ССП. Реализация этой тенденции становилось создание произведений, полностью подходящих под определение «сказки и реалистическом времени». Однако, наряду с этим, в это же время присуждается Сталинская премия роману Бубенцова «Белая береза», который полностью дублирует все те же старые схемы. К началу оттепели рус культура подходит с двумя основными тезисами: ощущается необходимость перемен, а с др – продолжает существовать жесткая линия, восстанавливающая все предыдущие модели. Трансформации, которые происходят в культ жизни страны, связываются с формированием новой системы ценностей, новой ценностной шкалы, которая, обладая функциями демифологизации и мифологизации. Разрушается система прежних мифов, но очень четко восстанавливается система новых мифов. Доминирующим мифом становится миф о социализме с человеческим лицом. Воплощением этого мифа, его реализацией становится несколько основных направлений: активизация ленинианы (книги и Ленине) – эта тема была практически забыта в предыдущие 2 десятилетия, но для оттепели противопоставление Сталина и Ленина является основным. На данном этапе господствует миф о перегибах в перестроении социализма. Единственным виновником называется Сталин и его политика. Эту мысль озвучил Хрущев. Возвращение к теме Ленина становится знаком к истокам коммунистической идеи, к ее чистоте. Поэтому в противовес с уже устоявшимися биографиями Сталина вся лениниана стремится к построению особого образа Ленина (Погодин, драматургия дан времени). Ленин рассматривается как органичное соединение частного человека и государственного деятеля. В образе Ленина на 1й план выдвигается толерантность, нравственность – весь комплекс этических качеств. Ленин часто начинает изображаться в неформальной ситуации. Формируется миф о дедушке Ленине, который существовал очень долго. Миф о социализме с человеческим лицом провоцирует появление мифа о маленьком рядовом человеке. Индивидуальное рассматривается как проявление стихийного начала, как проявление начала негативного, и обязательно должно заменяться слиянием с коллективом. Теперь же происходит восстановление значимости отдельной личности. Утверждение этой мысли оказывается во многом декларативным. Новые идеи очень часто укладываются в систему традиционных художественных форм. Литра оттепели достаточно часто меняет оболочку. С одной стороны восстановлением ценности и значимости отдельной личности полны лейтенантская, молодежная проза, но наряду с этим существует деревенская проза, предполагающая иные отношения общего и частного. Культура оттепели хар-ся формированием особого типа художника, особой проблематики, особого типа героя, особой жанровой системы. Тип художника связан с восстановлением традиционной типологии русской культуры. Для рус культуры наиболее значимым становится тип художника-учителя, с отчетливо выраженным дидактическим пафосом. Именно этот тип художника характерен для литры 60-80х годов 19 века. Возвращение к нему в 20м веке обусловлено доминирующей проблематикой. Литра оттепельного периода сосредоточена на осмыслении актуальных проблем. В целом общая картина литры этого времени гармонична и включает в себя как политическую злободневность, так и философскую проблематику (поздняя лирика Н Заболоцкого, Пастернака, «Доктор Живаго», лирика Рубцова). Именно произведения с философской проблематикой остаются на периферии литературной жизни. Появляется тип героя-мальчика. Как правило, восприятие этого типа становится прямым, непосредственным. Это очень юный герой, который является носителем подлинно человеческих естественных ценностей. Конфликт между идеологической системой и самой жизнью. Чаще всего реализацией этого конфликта становится становление отцов и детей, при этом юный герой определяется абсолютно позитивно, старшее же поколение оценивается неоднозначно. Юный герой лишен жизненного опыта. Это становится свидетельством его свободы от идеологических схем и шаблонов, и именно в силу этого он открыт живой жизни. Наиболее ярко этот тип героя заявляет о себе в творчестве Аксенова, Гладилина, в лейтенантской прозе: Воробьев, Бондарев, Кондратьев, этот тип характерен для прозы Окуджавы. Старшее поколение изображается двояко. Совершенно очевидным становится стремление литры пересмотреть ту патриархальную модель, которая сложилась в литре 30 – нач 50х годов. Одной из основных примет соцреалистического романа становится диалектика стихийного и сознательного. При этом, стихийное начало воплощено в юном герое, носителем сознательного начала становится зрелый герой, член партии, воплощающий логику государственной партийной жизни (Фадеев «Молодая гвардия»). Теперь же эта жесткая схема начинает пересматриваться.

    Реализация этой схемы в 2х произведениях АКСЕНОВА : «Коллеги» и «Звездный билет». В «Коллегах» схема сохраняет своё значение, но немного корректируется. Значимость мнения отцов определяется их включенностью в исторический процесс, их причастностью к великим моментам истории. Повесть «Коллеги» представляет собой некий компромисс. «ЗВЕЗДНЫЙ БИЛЕТ» показывает уже окончательное разрушение этой схемы. В «Звездном билете» Аксенов восстанавливает аргументацию значимости и ценности старшего поколения. Героями становятся четверо молодых людей, которые после школы решают не поступать в институт, а хотят узнать саму жизнь, путешествуя. Этот тип героя и конфликта сочетаются в литературе 60х годов с темой значимости и памяти. Тема памяти становится одной из основных в реконструкции исторической и нравственной жизни страны. В 60е годы складывается несколько аспектов в раскрытии этой темы. Складывается аспект национально-исторический, появляется индивидуально-личностное истолкование (поздняя лирика Ахматовой, Пастернака). Складывается историко-политическая тема памяти. Выдвигается восстановление картины целостной жизни России. Значимость темы памяти становится утверждением новой системы ценностей. Каждый из планов связан с попыткой замещения идеологической шкалы шкалой нравственно этической. Поэтому деревенская проза в качестве критерия утверждает родовую память. В поздней лирике Ахматовой демонстрируется значимость индивидуального освоения, проживания всех этапов жизни страны. Этот второй аспект начинает смыкать тему памяти с понятием соборной вины, вины каждого в совершенной трагедии. Историко-политический аспект становится способом соединения восстановления отдельных фрагментов истории. Именно в таких произведениях наиболее явно сочетается лагерная тематика с тематикой военной. Помимо изменения в сфере тематики литра оттепели характеризуется новой поэтикой.

    Культура должна восполнить пробелы, которые образовались в предыдущие тысячелетия. Именно поэтому 60е годы становятся реконструкцией традиции и атмосферы 20х годов. С одной стороны это обусловлено некоторыми биографическими обстоятельствами. То же самое наблюдается в творчестве молодых писателей. Происходит неосознанное копирование литературной ситуации 20х годов (литературные чтения), поэтому поэтика оттепельной литры оказывается тесно связанной с поэтикой 20х годов, а с другой стороны оказывается противопоставлена единообразию форм и приемов. В целом, литра оттепельного периода характеризуется господством поэтических форм, и большинство шестидесятников составляют поэты. Кроме того, ярким явлением этого периода становится лагерная проза и молодежный роман.

    Культурная жизнь данного времени во многом определяется поздним творчеством Анны Ахматовой и Бориса Пастернака.

    ОДНА ЛЕКЦИЯ ПРОПУЩЕНА

    ВИКТОР НЕКРАСОВ одним из первых демонстрирует переход от преимущественно героического освещения военных событий к хар-ке повседневного течения военных действий. Сами военные события реже попадают в сферу его внимания. Большой объем занимает повествование о существовании героев в перерывах между боями. Подход к изображению этого времени изменяется. Ранее авторы акцентировали внимание на психологической подготовке образа к совершению им подвига. Теперь же появляется более разнообразная хар-ка психологического состояния человека. Затишье между боями становится моментом возвращения к обычной жизни. Поэтому бытовая сторона войны выходит в повести практически на 1й план. В этом сказывается традиция, унаследованная от Ремарка, когда основной акцент сделан не на факте военной жизни, а на психологическом состоянии героя. Изменяется хронотоп повести Некрасова. Как правило, в произведениях прежних лет либо восстанавливалось панорамное изображение военной жизни, либо внимание писателей было сконцентрировано на переломном моменте войны. Даже ограниченный хронотоп соотносился со всем пространством военных действий и со всем временем военных событий. Первый вариант характерен для непокоренных Горбатого. Писатель воссоздает пространство всей Украины, когда включает путешествие Тараса с целью обмена продуктов. Второй вариант (Бека) воссоздавая битву под Москвой, Бек восстанавливает ретро и перспективу развития ВОВ. Некрасов использует иной тип хронотопа. Хронотоп повести постепенно концентрируется, пока не доходит до одной пространственной точки. В начале доминирует открытое пространство, которое соответствует моменту отступления советских войск, причем даже в этом случае за счет темы отступления хронотоп явно подчиняется тенденции локализации. Советские войска попадают в окружение, они ограничены пространственно, соответственно открытость хронотопа носит декларативный характер. Затем хронотоп ограничивается пространством Сталинграда в тот момент, когда бои еще не ведутся в городе. Потом хронотоп еще более сужается, сводясь к нескольким окопам, в рамках которых происходит участие в сражении главных героев. Это сужение хронотопа позволяет высветить иной ракурс восприятия войны – война перестает быть некой великой кампанией, в которой человеку отводится роль пешки, роль пушечного мяса. В данном случае реализуется взгляд на войну изнутри с точки зрения рядового участника военных событий. Внимание с героики подвига переключается на иной тип героического поведения. Кроме того, окопная правда предполагает иной тип взаимоотношения героев. Для предыдущих произведений (для большинства) было характерно включение личности в жесткую систему воинской иерархии. Эта система мотивировала не только внешнее положение героя, но определяла и его поведение, и даже его внутреннее состояние. Теперь же на 1й план выдвигаются частные отношения героя, не связанные с жесткой воинской иерархией. В этом смысле постижение внутреннего мира частного человека, осмысление особенности его психологии на войне становится более обширным и глубоким. Помимо этого повесть Некрасова открывает новый тип конфликта, который связан с противопоставлением 2х позиций восприятия войны. Первая позиция определяется абсолютным господством военной цели, не принимающей во внимание судьбу отдельного человека. Вторая позиция связана с взглядом на происходящее с точки зрения отдельной личности. При этом героическое содержание выявляет именно вторая позиция, первая же связывается со стереотипным отношением к войне. Этот конфликт поддерживается процессом, протекающим в сознании главного героя. Несколько раз проявляется сопоставление стереотипа войны и реальных военных событий. Стереотип, усвоенный из литературы и связанный с массовым сознанием, принципиально отличается от сущности военных событий. Избавление от стереотипичности, клишерованности мышления становится свидетельством внутренней эволюции и динамики главного героя Игоря. В противовес этому часть персонажей сохраняет верность стереотипным взглядам на войну, и не способна выполнить ни общечеловеческую, ни военную задачу. Причем, разрешение конфликта связывается не с административной системой и мерами, а решением конфликта становится своеобразный суд чести, который происходит в финале произведения. Повесть Виктора Некрасова, а точнее традиция этого произведения в оттепельную эпоху формирует такое явление как лейтенантская повесть или явление. Название связывается с биографией самих автором, которые относились к младшему офицерскому составу во время ВОВ. К этой группе можно отнести повести Юрия Бондарева (Горячий снег), Константина Воробьева (Убиты под Москвой), повести Ананьева, Кондратьева. При всем разнообразии сюжетов, военных тем, все эти произведения четко сориентированы на повесть Некрасова и на тенденции развития оттепельной культуры. Поэтому центральное положение занимает в этих произведениях столкновение идеологического лика войны, воплощенного в господстве стереотипных форм, с реальным подлинным ликом войны. Причем реальный лик войны необходим ни столько для усиления натурализма, сколько становится способом проявления динамики сознания героя. Реальный лик войны как экстремальная пограничная ситуация позволяет героям лейтенантской повести преодолеть господство идеологических штампов и выйти к системе общечеловеческих ценностей, перейти от классовой к общечеловеческой идеологии. Лейтенантская проза включается в традиционный для оттепели конфликт отцов и детей (повести Бондарева, Воробьева). Помимо этого лейтенантская проза сохраняет локальный хронотоп, значимый для повести Некрасова. Причем в противовес Некрасову, ограниченность хронотопа становится постоянной приметой. Это позволяет увидеть истинный лик войны, который закрывается идеологическим штампом с точки зрения более высоких военных чинов. Лейтенантская повесть и ее действие также ограничено во временных рамках. Как правило, это может быть один бой, причем авторы не стремятся включить это событие в общую динамику военной жизни. Героям повести становится все тот же тип мальчика, распространенный в литре оттепели. Авторы этих произведений одними из первых в РЛ совмещают анализ юношеской психологии с психологией человека, поставленного в экстремальные обстоятельства. Внутренний путь героя становится путем возвращения к самому себе, путем постепенного осознания самого я. Акцент переносится с собственно военных событий на внутреннее состояние человека.

    МОЛОДЕЖНАЯ ПРОЗА

    Она находит параллель в Зап-Европ литературном процессе. В рус культуре происходит опосредованное освоение тех тенденций, которые доминируют в культуре Зап Европы. Рус исповедальная проза начинает соотноситься с мировым молодежным романом. Возникновение молодежной прозы также связано с общественной атмосферы этого времени. Но сущность этих настроений оказывается различной. Для советской России ключевым событием стало проведение фестиваля студентов в Москве. Фестиваль – первый шаг к расшатыванию железного занавеса. Он имеет целый ряд последствий. Фестиваль продемонстрировал разрушение унифицированной культуры, такой мнимой монолитности культурного развития. Он стал открытием нового этапа, который отвечает духу нового времени и достаточно отчетливо противопоставляется всему предыдущему. В общественном же сознании фестиваль начинает связываться с появлением явлений как фарцовка (перепродажа импортных вещей) и появлением так называемых стиляг. Это становится шагом к возникновению десиденства, а с др стороны оно может выливаться в совершенное формальное действие, не имеющее внутреннего смысла. Кроме того, неким общим моментом между этим периодом в РЛ и в мировой литре становится обращение к сознанию молодого поколения.

    ИСПОВЕДАЛЬНАЯ ПРОЗА

    Своеобразная инерция развития литры предыдущих десятилетий ощущается в оттепельный период очень хорошо. Именно поэтому проблематика исповедальной прозы несколько отличается от проблематики западного молодежного романа. Доминирующее положение будет отведено проблеме социализации молодого героя. Проблема социализации становится выражением вот этой инерции развития уже в РЛ. В целом же возникновение исповедальной прозы связывается с историей журнала «Юность», редактором которого стал В Катаев. Именно ему принадлежит заслуга включения в РЛ целого ряда молодых писателей. Новое поколение писателей включает в себя такие имена: Василий Аксенов, Гладилов, Кузнецов. Подобное внимание к молодым писателям отвечает основному кредо молодежного журнала: молодые пишут для молодых. В дальнейшем судьба этих авторов сложилась совершенно по-разному. Целостность исповедальной прозе придает обращение к единому типу героя, единому проблемному кругу, кроме того, исповедальная проза хар-ся общностью жанрово-стилевых исканий. Перед исповедальной прозой ставятся задачи:

    Она разрушает единый стиль художественного произведения. В литературе 30-40х годов формируется некий унифицированный стиль, полностью исключающий речевую характеристику героя, не способный выполнить функцию психологизации, разрушающий художественную ткань произведения. Теперь же молодежная повесть широко экспериментирует соединение разных стилевых потоков, особое место занимает здесь обращение к молодежному сленгу. Кроме того, исповедальная проза стремится уйти от однозначности и схематичности решения социальных проблем. Социальный аспект начинает преломляться сквозь психологический анализ, психологическое раскрытие личности героя. Поэтому, исповедальная проза уходит от доминирующего в предыдущие годы типа повествования от 3го лица. Вновь широко используется жанровая разновидность внутреннего монолога, исповеди. Используется дневниковая форма. Даже в тех случаях, когда формально писатель сохраняет безличную форму повествования, он имитирует форму внутреннего монолога. Включение всех этих разновидностей позволяет реализовать эту психологическую установку авторов на подчеркнутый психологизм. Происходит обращение к особому типу героя, герою рефлектирующему, с установкой на самоанализ. Кроме того, характеристика внутреннего мира, внутренняя эволюция героя предполагает особую значимость ситуации выбора, в рамках которой происходит становление новой шкалы нравственно-этических ценностей. Подробное глубокое изучение психологии героя становится способом установления нового типа отношения героя и окружающего его социального мира. Поэтому инаковость героя по отношению к старшему поколению не переходит в инаковость героя по отношению к социуму. Особость героя мотивируется особенностями возрастной психологии, доминированием свойств негативизма и максимализма. Кроме того, инаковость героя мотивируется общей характеристикой общественной атмосферы данного времени. Основой этой атмосферы становится ревизия предыдущих ценностей, ревизия предыдущей жизни. На первый план выдвигается кризис веры как значимый компонент культуры оттепельного периода. Кризис веры связывается с парадоксальным совмещением 2х явлений. С одной стороны система прежних ценностей подвергается ревизии и пересмотру, а с другой стороны эта система сохраняет значимость в идеологической государственной жизни страны. Именно значимость проблемы социализации вопроса об установлении связи героя и времени, героя и социума повышает значимость особых форм образа исторического времени. Наиболее ярким свидетельством этого становится «ЗВЕЗДНЫЙ БИЛЕТ» АКСЕНОВА . Событийное время корректируется и выстраивается в соответствии с частной жизнью героя, в соответствии с их биографией. В повести доминируют опосредованные формы, включающие упоминания об исторических событиях. К таким событиям относится фестиваль, бульдозерная выставка. Печальная судьба этой выставки никак не комментируется и не оценивается героями. Таким же упоминанием становится тема стиляг. В повести опять же очень косвенно упоминается космическая программа СССР. Виктор работает в области космических исследований. Время действия происходит до полета Гагарина. Все эти факты должны обозначить общий исторический фон. Но, как правило, вот эти факты нужны Аксенову, чтобы мотивировать те или иные особенности поведения героев. В повести появляется несколько выходов в большую историю. Эти выходы связаны с включением публицистического газетного текста. Текст дается визуально выделенным. В этих публицистических газетных вставках определяются события большой политики, определяются события именно в Западной Европе. Экскурсы в большую историю связываются уже не с психологической функцией, они соотнесены с проблемой социализации героя. Здесь обозначается круг проблем, которые постепенно проникают в сознание героя и становятся фактом его биографии, фактом его частной жизни. Проблема социализации раскрывается через вычленение 2х типов конфликта: конфликт отцов и детей и конфликт старших и младших. Конфликт отцов и детей становится способом обозначения несочетаемости противопоставленности идеологической системы ценностей и живой жизни. В отличие от предыдущего своего произведения Аксенов демонстрирует однозначность этого противостояния, мир отцов предстает в сниженных, иногда в пародийно-комических формах, причем основным способом развенчания становится обращение клишированности сознания и стереотипизации языковой нормы. Мир отцов восстанавливается эпизодически, в тот момент, когда Виктор наблюдает совещание родителей. Сюда же примыкает образ председателя совхоза. В каждом из этих случаев герои характеризуются через социальную маску, причем языковая норма героев очень четко раскрывает социальную роль. В восприятии Виктора диалог взрослого поколения представляет собой беседу представителей советской интеллигенции, представителей рабочих, участника военных событий итд. Все эти роли возникают в ремарках, в драматизированных кусках. Образ председателя совхоза возникает в тот момент, когда он произносит на митинге достаточно большую речь, которая изобилует газетными штампами, и его поведение очень четко подчинено определенным социальным схемам. В данном случае для Аксенова важным становится не столько утверждение несостоятельности самих соц схем, сколько несостоятельности их реализации. Поведение героев представляет собой поведение автоматическое. Все эти соц схемы превратились в соц ритуалы. Именно поэтому такое большое значение приобретают языковые характеристики. Стереотипность языковых конструкций соответствует отношению этих людей к жизни. Конфликт старших младших выстраивается уже совершенно иначе. Именно он демонстрирует психологическое содержание образов. В данном случае это конфлкт 2х братьев: Виктора и Димки. Конфликт отцов и детей неразрешим. Конфликт старших и младших оказывается разрешим. Именно он становится важным звеном в социализации героев. Конфликт старших и младших имеет две основные формы. Это противопоставление четверых друзей. Эти две формы усложняют данный тип конфликта и обеспечивают его значимость как для той, так и для другой стороны. Отношение Виктора и Димки необходимы для того, чтобы обозначить сложный путь освобождения от засилья идеологических клише. Большое значение приобретают внутренние монологи Виктора, связанные со схемой жизни. Димка говорит о нескольких схемах жизни. Для родителей жизнь укладывается в несколько моделей, которые нужно воспроизводить, для поколения Димки характерно разрушение этих моделей, Виктор же вспоминает, как долго он шел к состоянию внутренней свободы. Однако, возникает в повести обратная ситуация. Отношения Виктора и Димки признаны подчеркнуть состоятельность живой жизни, общечеловеческой системы ценностей перед государственной идеологией. Отношения же четверки друзей обозначают ограниченность, определенную недостроенность позиции молодых героев. Именно эти отношения определяют необходимость социологизации этого типа героев. Когда Аксенов обращается к характеристике Игоря, он говорит, что Игорь женится и меняет свой образ жизни – устраивает уют в доме. Восстанавливается бытовой фон в доме. Жена Игоря ищет светильники в дом, Игорь – торшеры. Несмотря на то, что конфликт усложняется, но «Звездный билет» дает эту мысль так же, как и вся оттепельная культура. В целом же, все это остается достаточно ценным, значимым и позитивным. В силу подобной установки конфликт старших и младших приобретает еще 1 аспект: старшие и младшие утрачивают возрастную характеристику. Преодоление этого непонимания составляло суть существования во все времена. Конфликт старших и младших – абсолютно вечный вопрос, который д б разрешен, и только после этого возможно обретение смысла жизни. Поэтому конфликт героев и рыбаков дублируется воспоминанием о конфликте руководителя, учителя Виктора и его самого. Вспоминая о былом конфликте говорят о том, что он также вел себя со своим покойным учителем. Это не столько конфликт, сколько способ обретения самого себя в жизни. Именно этот аспект проблемы социализации начинает проигрываться Аксеновым не только на уровне проблематизации ситуации, но и на уровне структуры, поэтики. Аксенов вводит оппозицию искусственного и естественного, органического и созданного. Это выяснение сути жизни под этим углом происходит в сознании Виктора. Именно Виктор начинает воспринимать окружающее через призму некоторых театральных схем. Подобное включение театрального компонента характерно для Барселоны, когда Виктор определяет состав родного дома. И расстановка героев в его характеристике начинает дублировать фабульную основу любого советского фильма или романа. Театральный эффект проявляется в разговоре Виктора с учителем – Виктор воспроизводит происходящее и рефлексирует по поводу этого. Сущность рефлексии Димки мотивирована психо-возрастными характеристиками. Димка реагирует импульсивно. Виктор постоянно оценивает каждую реплику либо как театральную, либо как естественную. Обозначается склонность и способность старшего поколения включаться в эти схемы, а поколение детей уже не склонно к дублированию этих традиционных схем. Это становится еще одним способом реализации конфликта, социализации. Аксенов начинает усложнять тип повествования. Решаемость второго варианта конфликта старших и младших подчеркивается ценностью и значимостью существования старших. Здесь наиболее показательным является судьба Виктора и его героическая гибель. Гибель, которая довольно отчетливо обозначает истинный смысл существования и то русло реализации свободы, которого должны достичь молодые герои. Собственный путь Димки и товарищей приводит к осознанному восприятию своей свободы. В финале судьба героев относительно определяется. Теперь дальнейший путь героев становится результатом их собственного выбора, а не копированием схем. Этот момент осознанности, личного выбора подчеркивается Аксеновым с помощью динамики мотива случая. На протяжении всей повести каждый из героев возвращается в ситуацию разыгрывания монеткой результата действия. Аксенов оговаривает, что каждый из братьев умеет добиваться желаемого результата, подталкивать судьбу в нужное русло. Постепенно этот элемент случайности начинает отодвигаться на 2й план. По мере того, как сущность собственного Я становится все более ясной для героя, момент случайности отходит на 2й план: герои делают только то, что они должны сделать.

    ПРОЗА ВОВ

    Молодежная проза очень четко восстанавливает момент кризиса, рефлексии. Все писатели в середине 70х годов, работающие в жанре исповедальной прозы, постепенно уходят от этого жанра. Поэтому исповедальная проза начинает превращаться в школьную повесть, которая имеет идеологически выраженные варианты (Алексин). Школьная повесть тоже усложняется, но по некоторым другим схемам (Юлий Поляков «Работа над ошибками»). Таким образом вся ситуация оттепельного периода развития РЛ проходит под влиянием этих 2х факторов: открытия новых тем, имен (лагерная проза, молодежная, ВОВ), а с другой стороны – все равно появляется вторая часть оттепельного сознания, связанная с ограниченностью пересмотра. Поэтому лагерная тема лишь приоткрывается. Последующие несколько десятилетий в развитие РЛ подчинены взаимодействию 3х основных ведущих линий: официальная литра, литра андеграунда, писатели зарубежья.

    Развивается военная проза, деревенская и проза нравственных исканий. Военная проза сохраняет тот динамизм, ту инерцию развития, которая была намечена в предыдущие десятилетия. В целом в литре 70-80х годов можно вычленить 2 тенденции в литре ВОВ: крупное повествование о войне и создание психологизированного повествования. Начальным импульсом к реализации 1й тенденции становятся уже оттепельные годы. Трилогия Константина Симонова «Живые и мертвые». В дальнейшем эта тенденция характерна для творчества Ананьева, Бондарева итд. В данном случае писатели стремятся совместить 2 взгляда на ВОВ, а точнее 2 ракурса, 2 подхода к ее изображению: подход с точки зрения частного индивидуального человека – результат лейтенантской прозы, а с другой стороны взгляд частного человека соотносится корректируется крупномасштабным изображением войны. С одной стороны четко проговаривается сюжетная линия одного персонажа, а с другой – достаточно последовательно восстанавливается сюжетная линия, связанная с деятельностью Генштаба, крупных чиновников, которые определяют ход война. Параллелизм этих 2х линий поддерживает героический панорамный образ войны. Здесь продолжается традиция эпопейного романа литры 30х годов. Параллельно с этим функционирует тенденция к созданию психологического повествования – творчество Бориса Васильева, В Быкова итд. В произведениях такого рода сохраняются некоторые приметы лейтенантской прозы: локальность хронотопа, единство ситуации, глубокий психологический анализ, ориентация на пограничные ситуации. Но при всем при этом появляются уже новые моменты, то есть утрачивается конфликт 2х взглядов на войну: война как великой компании и с точки зрения частного человека. Меняется проблематика – она теперь связана с попыткой создания иного варианта героики войны.

    В творчестве Быкова вычленяется партизанский период, когда содержание повестей связывается с борьбой партизан. Повести «Сотников», «Обелиск».

    Писатели этой группы развивают традиции, которые сопоставимы с подходами к изображению войны в творчестве германских писателей (Генрих Белль) – меняются временные рамки, появляется взгляд на войну уже с точки зрения прошедших десятилетий. Такой прием позволяет усилить значимость психологического опыта, который восстанавливается в рамках военной повести, происходит усиление трагизма и драматизма. В РЛ подобная ситуация характерна для проблемы личности и тоталитаризма (Василий Гроссман «Жизнь и судьба», Солженицын). В рамках этих 2х тенденций существует целый ряд вариантов подхода к теме ВОВ (творчество Астафьева и Распутина).

    Астафьев примыкает ко 2й тенденции – к созданию психологизированного повествовании. И Б Васильев и Астафьев начинают соотносить 2 системы, 2 плана: ужас военного времени и бытовую сторону жизни, которая никуда не уходит во время войны. («А зори здесь тихие» Бориса Васильева, «Пастух и пастушка» Астафьева) – драматическое столкновение 2х картин раскрывается в жанре идиллии. В дальнейшем творчество Астафьева сохраняет свою связь с темой ВОВ.


    Похожая информация.